Как выбрать фон


Правила хорошего фона, или Как правильно подобрать фон для фотографий

Продающие фотоснимки сегодня также невозможно представить без красивого фона, как модный показ без бэкстейджа или заднего плана. Какой бы изысканной и дорогой ни была фотомодель, ей обязательно требуется достойный фон.

Аналогичная ситуация существует в фотографии любого уровня, стиля, направления. Конечно, для тех, кто с фотошопом на «ты», не проблема сделать любой фон. А что делать тем, кто не умеет, не хочет, да и просто не имеет времени на обработку снимков в фотошопе? Снимать на фоне чего-то очень красивого, например, океанских волн, при дневном свете и прозрачном воздухе? К сожалению, далеко не у всех есть такие возможности.

Хочешь красивые фото — нужен красивый фон.

Существует огромный выбор фотофонов от самодельных, бумажных, на обоях-простынях до профессиональных студийных. Фотофоны стали делиться по категориям — для инстаграм, для соцсетей, для профиля, аватарки, свадьбы и так далее. Фотофоны используют как объект для самостоятельной съемки.

Очень интересны раскладки предметов на каком-либо фоне, получившие название флэтлей.

Одним словом, фотофон — это возможность делать красивые, выдержанные в одном стиле, снимки у себя дома и без особых усилий.

Интернет пестрит лозунгами типа «фон для мастериц», уверениями, что без фотофона уже никак и что фото с «плохим» фоном обречено отталкивать подписчиков/покупателей. Так ли это на самом деле? Нужны ли фотофоны мастерам и мастерицам или можно запросто обойтись без них? А если нужны, то какие выбрать, чтобы не жалеть потом о потраченных деньгах и конечном результате? Вопросов очень много, а вот ответов на них маловато даже во всемирной паутине. Давайте попытаемся ответить хотя бы на некоторые из них.

Несмотря не обилие фактур и материалов, из которых создаются фотофоны, самыми популярными все же остаются виниловые. Доступные в цене, нетоксичные, очень практичные и мобильные виниловые фоны уже завоевали себе особую нишу. Такая популярность — во многом дань моде. Тем не менее, начнем мы с виниловых фотофонов.

Вопрос № 1: Что такое фотофон «стена», «пол» и «стена-пол»?

Фотофон «стена» (в общепринятом понимании) — это фон, который крепится по вертикали на стену, спинку стула, окно, вешалку. Это классический задний план для всех фигур и предметов, которые можно поставить или посадить. Например, люди, куклы, скульптуры. Полом или горизонтальной плоскостью для такого фона будет земля, пол вашего дома, даже сиденье стула или подоконник.

Фотофон «пол» — это фон, который можно положить горизонтально и снимать на нем все предметы, которые обычно располагают на полу или на земле. Самый яркий пример таких фонов — доски. Брусчатка, камень, трава, паркет — это все примеры «пола» для фотоснимков.

Фотофон «стена-пол» — фон, на котором есть и вертикальное, и горизонтальное пространство. В таких фонах часть, которая относится к стене, вешается вертикально, а часть пола — соответственно кладется горизонтально.

Можно делать фотоснимки, положив «стену» на пол, стол, подоконник, а «пол», соответственно, расположив вертикально. В фотографии простор для фантазии огромный.
Именно поэтому чаще всего мастера выбирают 2 фона — «стену» и «пол», так как вариаций в таком выборе гораздо больше, чем при покупке только одного фона.

Вопрос № 2: Какие размеры фона выбрать для фото моих работ?

Обычно в описании сообщается, что в наличии есть разные размеры фотофонов, но на самом деле, очень немногие знают размеры фона, на котором снимаемый предмет будет хорошо виден.

*Размеры примерные, взяты из собственной практики.

Примерные размеры фотофонов для предметной и портретной фотосъемки:

Фотофоны типа стена:

  1. Съемка человека в полный рост, одежды на манекене, высоких изделий — ширина 1,2 м, высота 2 м.
  2. Съемка детей, детской одежды на манекене, на плечиках, вязаных изделий — ширина 1 м., высота 1,5 м.
  3. Съемка сувениров, посуды, игрушек, кукол, обуви, шалей, сумок, флористических композиций — ширина 0,5 - 0,8 м.. высота 0,5 - 0,8м.
  4. Съемка украшений, мелких предметов, маленьких игрушек, мыла, косметики, канцтоваров — ширина 0,5 - 0,6м, высота 0,5-0,7м.

Фотофоны типа «пол» могут быть либо таких же размеров, либо чуть больше.

Соответственно, для фотофонов «стена-пол» выбираются размеры с учетом количества — меньше пола, больше стены, или больше пола, меньше стены.

Вопрос № 3: Какой цвет фона будет наиболее выигрышным для моих работ?

Существуют цветовые круги и сочетаемость цветов. Но многие ли из вас постоянно держат эти схемы при себе? Или знают наизусть? С экрана монитора человек воспринимает ЦВЕТ как сумму излучения трех базовых цветов – красного, зеленого и синего. Так устроены наши глаза. Именно эти три цвета формируют все цвета, которые мы видим на экранах своих мониторов. И именно по этой причине стоит нам напечатать картинку на принтере, сравнить ее с картинкой на мониторе и мы видим совершенно разные изображения.

Поэтому некоторые люди, выбрав вроде бы идеальный для себя фотофон, в конечном итоге получают фото, на котором предмет существует отдельно от фона, не вписывается в него, не гармонирует. Вот несколько советов для выбора вашего будущего фона.

  1. На темном фоне более светлый цвет — светлеет, а на светлом фоне более темный — темнеет.
  2. На черном серое кажется более светлым, а на белом более темным. В любимом многими сером цвете фотофона следует учитывать следующий момент: во время обработки, регулируя настройки баланса белого (меняя цветовую температуру), можно сильно менять оттенок фона. Здесь существует риск ошибиться с настройкой баланса белого и получить некрасивый по цвету снимок.

3. Находясь в непосредственном соседстве, цвета влияют друг на друга. Один и тот же цвет выглядит различно в зависимости от того, какими цветами он окружен.

4. Если нужно сделать какой-либо цвет более заметным, можно воспользоваться контрастом, располагая светлые детали рядом с темными.

5. Всегда помните про мимикрию — способность подражать подобному, прятаться. Помните, как выглядит рыжая лиса на фоне ярко-оранжевых осенних листьев? Поэтому фон нужно выбирать той расцветки, на которой ваши работы не будут сливаться с фоном.

6. При выборе фона, который по цвету резко контрастирует с вашим изделием, тоже нужно быть предельно осторожным. Резкий цветовой контраст уместен только в случае, когда контрастные элементы нужны для получения эмоционального снимка, для передачи настроения предмета, который вы снимаете.

Вопрос № 4: Существует ли идеальный фотофон?

Идеальным можно назвать фон, на котором абсолютно любой объект будет смотреться в самом выигрышном свете при полном отсутствии бликов (кроме случаев, когда это задумано фотографом). Очень сложно ответить на этот вопрос — ведь у каждого фотографа есть свой любимый «идеальный» фон.

Главное, чтобы фон был простым и лаконичным. Классические черный и белый фоны прекрасно концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки. Однако, помните, что на белом фоне темные объекты будут выглядеть очень контрастно и может случиться так, что фон будет очень светлым, а предмет «повиснет» в воздухе.

Фон должен обязательно сочетаться с идеей картинки, нести смысловую нагрузку. Ведь это не просто подложка, а часть изображения.

Вопрос № 5: Как крепить фотофон?

Большинство продавцов этим вопросом вообще не заморачивается, рекомендуя крепить фоны малярным, канцелярским или двухсторонним скотчем. Мы решительно против такого отношения к фотофонам любого качества. И считаем, что НЕЛЬЗЯ:

1. Крепить фоны скотчами, так как их клеевой слой весьма агрессивен и зачастую смыть его можно только растворителями, которые вполне могут смыть и сам материал фотофона. Даже у малярного скотча встречается клей, который невозможно отчистить от оконного стекла, особенно если ваш фон провисит на нем пару-тройку дней.
2. Крепить фоны прищепками, брючными вешалками, канцелярскими зажимами, потому что они оставляют на фонах вмятины и разрывы (а вы ведь хотите, чтобы фон прослужил как можно дольше!).

Крепить фотофоны можно и нужно:

1. Специальными пластиковыми или металлическими креплениями для фонов, постеров, плакатов.
2. Специальными клеевыми лентами с маленькой адгезией клеевого слоя.
3. Кружочками с двухсторонним клеевым слоем, которые можно приобрести в любом магазине стройматериалов.
4. Если есть возможность, закрепите верх фона двумя планочками-линейками из дерева или толстого картона, скрепленными с фоном с обеих сторон. Это можно сделать обычным степлером – сначала одну сторону внатяжку, потом другую. Оставив небольшие концы планочек по бокам, вы сможете подвесить их на леску, веревочку или шнур. Соответственно, свернуть такой фотофон в рулон вы сможете без проблем.

На сегодня это все. Продолжим в следующей публикации.

Критика принимается. И огромная просьба ко всем маститым-именитым-профи и супер-фотографам — вспомните себя, когда вы начинали. И попытайтесь понять человека, который только что вернулся с почты с крепко прижатым к себе драгоценным фотофоном и уже видящего в своих мечтах самые красивые фотоснимки в мире. Не злобствуйте, не рассматривайте этого человека как прямого вам конкурента. Просто если вам это уже не нужно, спокойно пройдите мимо.

С уважением ко всем начинающим, ко всем профессионалам и ко всем, кто только думает ступить в удивительный мир фотографии.

www.livemaster.ru

Выбираем лучший фон для своего сайта

Правильный задний фон для сайта должен привлечь внимание аудитории и поддерживать интригу, чтобы люди захотели узнать больше о вашем бизнесе или блоге.

Вот список советов по выбору фонового изображения, который поможет понять, что подойдет именно вам.

Выберите изображение, связанное с вашим бизнесом, чтобы заставить посетителя почувствовать что-то положительное и создать эмоциональную связь с вашим брендом.

Если хотите создать блог о путешествиях, используйте изображение красивого места, в котором вы побывали. Заставьте посетителя захотеть присоединиться к вам. Изображение, на котором запечатлено движение или интересная перспектива, может сделать фон выразительным.

Это шанс показать свой продукт, какое-то место или себя в лучшем свете:


Пример, как сделать задний фон сайта ярким и привлекательным

Изображения с высоким разрешением сделают сайт популярным. Не обязательно быть профессиональным фотографом, чтобы получить красивое фоновое изображение для своего сайта. Существует много ресурсов с бесплатными высококачественными фотографиями.

Каждое изображение, будь то фотография или логотип, должно иметь наиболее подходящий формат.

Профессиональный совет. Если размер файла слишком велик, используйте инструмент TinyPNG или TinyJPG, чтобы уменьшить размер файла без ущерба для качества.

Попробуйте обрезать ненужное фоновое пространство на изображении, чтобы сделать акцент на продукте, человеке или событии, которое вы пытаетесь показать.

Используйте альбомную ориентацию, а не портретную, поскольку она больше подходит для современных компьютерных мониторов. Минимальное разрешение на большинстве ПК составляет 1024 на 768 пикселей. Поэтому лучше использовать фоновое изображение шириной около 2000 пикселей. Если вы загрузите изображение с минимальным разрешением, оно будет выглядеть в стиле 80-х годов.


Обрезанное, качественное изображение человека может оказать мощное влияние, демонстрируя персону, которая стоит за организацией.

Перед тем, как сохранить задний фон с сайта, обязательно проверьте фон в основных браузерах. Таких как Google Chrome, Firefox и на мобильных устройствах, чтобы быть уверенным, что он корректно отображается всех платформах.

Профессиональный совет. Размер изображения в пикселях можно узнать, кликнув правой кнопкой мыши по файлу изображения и выбрав пункт «Свойства». А затем перейдя на вкладку «Сводка». На Mac, кликнув правой кнопкой мыши по файлу изображения и выбрав пункт «Получить информацию», а затем пункт «Дополнительная информация».

Фокусная точка важна, чтобы акцентировать внимание зрителя на нужной цели. Это может быть ваш продукт или интересная функция. Фокус помогает лучше выровнять фоновое изображение, чтобы все, что имеет значение, не было скрыто за областью контента или меню навигации.


Используйте функцию «Фокус» для фонового изображения.

Использование видео в качестве заднего фона сайта CSS выглядят впечатляюще. Но нужно сохранять баланс между захватывающим фоном и тем, чтобы не отвлекать посетителя от сайта. Если вы запускаете собственное онлайн-портфолио, сайт дизайнера, и хотите показать свою работу, то лучше создать видео с тонким оттенком, чтобы оно не отвлекало внимание от остальной части сайта. Также можно отобразить на фоне едва уловимое движение. Это тоже может дать результат.

Чтобы добавить видео на свой Jimdo сайт, нужно выбрать ролик с YouTube или Vimeo. А также найти бесплатные видеоролики на таких сайтах, как Pond5 или AllTheFreeStock.

Профессиональный совет. Постарайтесь, чтобы ваше видео было коротким.

Если фотография это не ваше, есть много других вариантов, которые можно использовать для фона сайта. Попробуйте применить смелые цветовые блоки, чтобы создать забавное сочетание цветов. Просто убедитесь, что цвета соответствуют вашей отрасли и тому впечатлению, которое вы хотите произвести.


Сайт Unger music использует яркий, веселый оранжевый цвет, чтобы показать свою игривую сторону.

Перед тем, как сделать задний фон на сайте HTML, нужно понять, что он может влиять на видимость текста. Если хотите, чтобы посетители сосредоточились на контенте, то простой белый фон подойдет лучше всего. Белое пространство придает сайту чистый и элегантный вид, который будет соответствовать образу более традиционного и серьезного бизнеса.

Профессиональный совет: Ищете что-то более натуральное? Попробуйте поэкспериментировать с текстурами, например, дерева или текстиля.

Нельзя недооценивать силу выразительного фона. Креативно используйте фон своего сайта, и посетитель уйдет с положительными впечатлениями о вашем бизнесе.

Данная публикация представляет собой перевод статьи «Choose the Best Background for Your Website» , подготовленной дружной командой проекта Интернет-технологии.ру

www.internet-technologies.ru

Дизайн фона для сайта - правила и этапы оформления фона

Исследования показывают, что первое впечатление пользователя о сайте на 94% связано с дизайном. Фон играет при этом важное значение - это первое, что попадается на глаза пользователю, даже если фон - не полноэкранное изображение, а обычный белый цвет. С помощью фона дизайнер завершает концепцию, задает тон основным элементам. В этой статье мы поговорим о его основных видах, приведем примеры и рассмотрим основные принципы при выборе фона для сайта.

Виды фонов для сайта

Сайтов существует множество, но все сайты можно классифицировать по виду фона. Это - неотъемлемый элемент любого ресурса, поэтому так или иначе сайт имеет общие характеристики с другими сайтами. Рассмотрим основные типы фонов и определим, когда лучше использовать каждый из них.

Белый классический фон

Классика - контент на фоне белого цвета. Такой подход применяет большинство сайтов, особенно в последние годы, когда в трендах - стили минимализм и плоский дизайн. Данные стили подразумевают легкость в восприятии, использование простых элементов и избегают излишнего «нагромождения» на странице. Больше об этих стилях можно прочитать здесь (минимализм) и здесь (плоский дизайн).

Мы также на своем сайте и в своих работах часто используем белый фон:

Почему белый фон настолько популярен у дизайнеров?

  1. Легкость в восприятии. Как правило, использование белого фона предполагает легкую читабельность текста, из-за контраста все элементы хорошо видно, они не сливаются с фоном. Используются даже элементы белого цвета - их выделяют с помощью тени и других эффектов.
  2. Универсальность. Можно использовать элементы любой цветовой гаммы и стиля: белый цвет универсален и подходит под любую тематику.
  3. Простота. С белым фоном можно сделать относительно простой дизайн, который в то же время будет стильно смотреться и не отвлекать пользователей от главной цели - приобрести товар или услугу. Также использование белого фона не имеет никаких сложностей в реализации, в сравнении, например, с видеобэкраундом.
  4. Все внимание на элементы. Белый цвет не отвлекает внимание пользователя и позволяет сосредоточить его поведение на более важных вещах, чем красивый дизайн - прилечь внимание к призывам к действию, важной информации, способу оформления заказа, популярным товарам и прочее.

В целом, белый фон можно использовать для любых проектов. Чаще всего его предпочитают применять при создании дизайна интернет-магазинов и информационных ресурсов, чтобы не отвлекать пользователя дополнительными декоративными элементами и не мешать восприятию контента:

Однотонный цветной фон

Если дизайнер хочет внести разнообразие в макет, подчеркнуть индивидуальность компании или просто создать страницу в определенной цветовой гамме, он использует однотонный цветной фон. Например, на сайте компании Honor используется черный цвет, дополняют цветовую гамму градиентная типографика и изображения, а также шапка белого цвета:

Что дает такой фон дизайнеру? Во-первых, цветной фон - всегда большая нагрузка на внимание пользователя, поэтому необходимо с осторожностью использовать яркие цвета и стараться выделить контентную часть. Нужно, чтобы фон и блоки с контентом дополняли друг друга, а не перетягивали на себя взгляд. Также нужно обратить особое внимание на создание цветовой гаммы: несочетаемые цвета, плохая читабельность текста, неподходящие по цвету изображения только испортят впечатление о ресурсе.

Градиент

Тренд современного веб-дизайна - фон с использованием градиента. Мы писали об этом здесь.

Градиентный фон обладает рядом преимуществ, по сравнению с обычным однотонным фоном:

  • выглядит стильно и свежо. Градиенты вошли в моду в 2016-2017 годах и все еще пользуются большой популярностью. С помощью градиента можно подчеркнуть, что компания современная, следит за трендами;
  • позволяет управлять вниманием пользователя. Так как градиент обычно состоит из переходов одного цвета в другой, можно с помощью этого «движения» цвета перемещать взгляд пользователя и направлять его к нужному элементу - например, к призыву к действию;
  • яркий дизайн. Так как в градиенте используются несколько цветовых оттенков, страница получается яркой и насыщенной. А благодаря плавному переходу из одного цвета в другой, это не так бросается в глаза и не отвлекает внимание пользователя.

Градиент в качестве фона до сих пор остается популярным приемом при создании дизайна макета. Подход в основном используется на сайтах развлекательного характера, ресурсах, в которых важно подчеркнуть «современность» компании, на промо-сайтах и так далее.

Паттерны и текстуры

Еще один прием - использование паттернов и текстур. Раньше это было в тренде и можно было встретить такие сайты на каждом втором ресурсе, где использовались фон в виде дерева или металла, все кнопки были объемными, с различными эффектами в виде теней или блеска. Однако, с развитием технологий и веб-дизайна в частности, такие текстуры считаются устаревшими и практически не используются в современных сайтах. Сейчас этот прием несколько трансформировался и теперь дизайнеры используют яркие рисованные паттерны, текстуры без объема:

Подробнее о применении паттернов и текстур в современном веб-дизайне мы писали в этой статье.

Большое изображение

Еще один тренд в веб-дизайне - использование больших изображений в качестве фона.

На современных ресурсах часто можно увидеть большие изображения на фоне. Как правило, структура таких ресурсов отличается от традиционной - вместо привычного горизонтального меню используется меню-гамбургер, может применяться крупная типографика и специфичные шрифты и приемы (например, леттеринг, о котором мы писали здесь). Как правило, к таким изображениям применяют различные эффекты, которые слегка затемняют фотографии и дают возможность легко воспринимать контент.

Большие изображения в основном используются на сайтах, где элементы навигации не стоят на первом месте по значимости (как уже говорилось, прием исключает использование горизонтального меню). Можно отнести этот подход к креативным решениям в дизайне. Дизайнеры применяют большие фотографии для промо-сайтов, презентации компании или услуги.

Видеобэкграунд

С развитием технологий у дизайнеров появились возможности использовать тяжелые файлы в качестве фона - так в тренд вошел видеобэкраунд.

Такой прием все же применяется не очень часто: дизайнерам нужно учитывать технические возможности разработчиков, а также специфику ресурса. Как правило, видеобэкраунд используется на небольших страницах, чтобы не загружать ресурс еще больше, для эффектной презентации товара или услуги, а также просто в качестве декоративного элемента.

Мы перечислили основные типы фонов для сайта. Однако, остаются вопросы, которые волнуют всех дизайнеров:

  • как правильно выбрать?
  • каким принципам следовать, чтобы бэкграунд дополнял дизайн и создавал единую концепцию?
  • какой фон выбрать с точки зрения юзабилити?

Разберемся, какие правила используются при выборе и когда стоит пренебречь красивым фоновым изображением ради юзабилити.

Основные принципы при выборе фона для сайта

При выборе фона для сайта некоторые дизайнеры просто следуют интуиции, основывают свой выбор на ранее выполненных проектах или просто используют классический белый, разбавляя его цветными блоками и иллюстрациями. Однако, фон - важная часть дизайна, поэтому стоит внимательно подходить к его подбору и концепции страницы в целом. Рассмотрим основные принципы, которые могут использоваться при выборе фона для сайта.

Принцип 1. Специфика ресурса

Самый основной принцип - подбор фона индивидуально под формат веб-страницы. Как уже говорилось, если главное назначение сайта - предоставление пользователям текстовой информации, важно, чтобы фон был нейтральным и не отвлекал пользователя от чтения. С другой стороны, если основная цель сайта - презентация товара, нужно использовать максимум своих возможностей и сделать дизайн ярким и привлекающим внимание.

Принцип 2. Важность контентной части

Несмотря на то, что можно использовать видео и большие изображения, яркие цвета, нужно учитывать, что только красивая картинка пользователям не нужна. Клиенты пришли на сайт с определенной целью: найти нужную информацию, подробнее узнать о товаре, купить продукцию или оформить заказ. Поэтому, стоит подбирать фон в соответствии с контентной частью и следить за легкостью восприятия.

Например, несмотря на темный цвет и множество изображений, дизайнеры выделяют блоки с контентной частью:

Однако, мы хотим, чтобы посетители нашего сайта узнали о нашей компании больше, поэтому за ярким первым экраном идут достаточно нейтральные блоки на белом бэкграунде, что дает возможность пользователю прочитать информацию о наших услугах и просмотреть работы.

Принцип 3. Контраст

Еще один принцип, который также относится к восприятию пользователями контента. Важно, чтобы элементы на сайте достаточно контрастировали с фоном и не сливались в одно большое пятно. Особенно это касается типографики: если текст недостаточно выделяется, его никто не будет читать. Часто дизайнеры, поддаваясь новым трендам, делают текст светло-серым, который тяжел для восприятия. Сама страница при этом выглядит красивой, но текст не читается и пользователь уходит с сайта, не узнав нужной информации.

Принцип 4. Соответствие фирменному стилю

Мы уже много говорили в нашем блоге о том, что дизайн сайта должен соответствовать или хотя бы быть похожим на фирменный стиль компании. Так повышается узнаваемость бренда и уровень доверия к компании. Фон, как один из главных элементов дизайна, тоже может повлиять на концепцию сайта.

На примере фон сайта - текстура, которая используется в оформлении упаковки товара и, таким образом, дополняет фирменный стиль:

В качестве фона лучше не использовать те цветовые оттенки, которые выбиваются из общей концепции фирменного стиля или вызывают другие ассоциации с компанией (например, для сайтов с серьезной тематикой вряд ли подойдет розовый цвет). Больше об элементах айдентики в дизайне можно прочитать в этой статье.

Принцип 5. Качество и адаптивность

В основном этот принцип касается тех сайтов, где используются большие изображения или видео. Чтобы оставить хорошее впечатление о сайте и не испортить дизайн, важно использовать только изображения и видео высокого качества. Если видны пиксели, видео не будет прогружаться или будет расплывчатым, это только усилит негативные впечатления от компании и понизит уровень доверия к организации.

Также важно учитывать адаптацию макета под мобильные устройства. Если вы используете в качестве фона большое изображение, нужно подогнать фотографию под устройства других разрешений соответствующим образом. Например, наше видео на сайте адаптируется под мобильные устройства:

Принцип 6. Баланс между оригинальностью и юзабилити

Используя разнообразные фоны для сайта, также важно соблюдать грань между креативными решениями в виде красивой анимации, эффектного видеобэкграунда или ярких цветовых оттенков и паттернов и удобством пользования. Иногда такие приемы мешают восприятию и пользователь не может быстро сориентироваться на сайте или совершить целевое действие. Поэтому нужно следить за уровнем юзабилити на сайте и не забывать об элементах навигации, качеством контента, элементах призыва к действию и так далее. Более подробно о балансе между креативностью и юзабилити мы писали в этой статье.

Студия дизайна IDBI при создании макетов использует различные приемы и виды фонов. Это могут быть как качественные большие фотографии, сделанные профессиональным фотографом, так и классический белый цвет с использованием различных элементов для привлечения внимания пользователей и повышения конверсии сайта. Предпочтение отдается тому виду фона, который подходит под конкретную специфику ресурса и концепцию дизайна. Наши работы можно посмотреть в разделе «Портфолио».

idbi.ru

советы и рекомендации – 1C-UMI

Если вы задумывались, как выбрать фон для сайта, чтобы привлечь внимание потенциальных клиентов и создать интерес к продвигаемому бренду – ознакомьтесь с рекомендации ведущих компаний в сфере веб-дизайна.

В данной статье мы подробно рассмотрим современные «фишки» дизайна сайтов, а также расскажем, как самостоятельно подобрать фон для сайта.

Выбираем фон правильно – рекомендации от ведущих дизайнеров

Конечно же, доверить оформление сайта или блога лучше профессионалам. Однако попробовать самостоятельно подобрать фон тоже можно. Для этого следуйте простым и эффективным рекомендациям экспертов, которые изложены ниже.

1. Связь с целевой аудиторией

Первый важный шаг – это обозначить цель и задачи, которые должно выполнять фоновое изображение. Так, если ваш ресурс посвящён продвижению какого-либо бренда, то уместно использовать изображение с вашим бизнесом. Это поможет создать положительное первое впечатление у посетителя и связать его с вашими товарами или услугами.

В случае, если речь идет о блоге, связанном с путешествием, то выигрышным вариантом станет применение фонового изображение с каким-нибудь живописным пейзажем из ваших путешествий. Помогите посетителю представить и ощутить себя непосредственным участником событий. Если вы используете в качестве фона фотографию в движении или с красивой перспективой, это поможет сделать сайт более изящным и динамичным.

2. Найдите качественные изображения с высоким разрешением

Существует ряд сервисов с готовыми профессиональными изображениями и фотографиями на любой вкус (Shutterstock, Depositphotos и другие). Однако картинка должна иметь удобную для сайта ориентацию (альбомную) и подходящее разрешение. Минимальное рекомендуемое разрешение - 1024 на 768 пикселей, но лучше воспользоваться средним вариантом и искать для фона изображение с шириной не менее 2000 пикселей. При загрузке картинки с маленьким разрешением, фон будет смотреться в стиле начала 90-ых.

Также помните, что лучше скачать картинку с большим разрешением - и лишнее потом отрезать, чем пробовать растягивать низкокачественное изображение. Для обрезки воспользуйтесь специальными сервисами или редакторами изображений (Illustrator, Photoshop, Paint, IrfanView).

Обрезайте однотонный фон и делайте акцент на главных деталях изображения. При качественной обработке фото изображение товара или человека будет благоприятно влиять на посетителя, формируя нужное впечатление.

Сохраняя фон на вашем интернет-ресурсе, убедитесь, что он правильно отображается в разных браузерах (Google Chrome, Mozilla Firefox, Opera и др.).

Рекомендация: применяйте сервисы TinyPNG или TinyJPG, чтобы сжать размер картинки до нужных размеров.

3. Наведите правильно фокус

Настройте фокус, чтобы привлечь внимание посетителей к нужной цели (вашему бренду, товару или новой функции). Работа с фокусом позволяет выгоднее выровнять фон, чтобы значимые детали не терялись за функциональными кнопками сайта, меню или контентом.

4. Установка видео в качестве фона сайта

Помимо простых статичных картинок, для фонового изображения можно применять и видео. Однако крайне важно придерживаться тонкой грани равновесия между пестрящей красотой фона и возможностью для посетителя комфортно знакомиться с информацией на сайте.

Если вы желаете продемонстрировать посетителям ресурса свою работу или запускаете дизайнерский портал, то неплохим вариантом станет размещение на фоне едва уловимых полупрозрачных движений. Такие варианты безусловно создадут благоприятное впечатление о дизайне портала, и в то же время не уведут внимание пользователей от основной части сайта.

5. Однотонный фон сайта

Фотографии и видео не во всех случаях могут быть уместны, и тогда на помощь приходят однотонные цветовые блоки, которые позволяют создавать стильные варианты фонов для сайтов под различные задачи. Просто проверьте, чтобы цветовая гамма подходила вашей тематике и вызывала нужный эмоциональный отклик у посетителя.

Подбирая однородный фон для сайта HTML, учтите соответствие цветовой гаммы, чтобы текст не пропадал и был отчётливо виден. Если ваша цель сосредоточить гостей сайта на информационной составляющей ресурса, то простой белый фон станет лучшим решением. Белый цвет придаст сайту чистоту и изящность, создаст впечатление более классической и солидной компании.

Рекомендация: в поисках естественного фона попробуйте поиграться с текстурами, например, цветом дерева, камня, металла или ткани.

Одна и та же информация будет восприниматься совершенно по-разному в зависимости от оформления.

1C-UMI – конструктор с возможностью выбора фона для вашего сайта. Фоны наших шаблонов подобраны профессионалами, но в любой момент можете заменить изображение или фон при помощи CSS-редактора.

umi.ru

Базовые цвета для фото, или Как подобрать фон

При заказе очень часто спрашивают, какой оттенок лучше выбрать для съемки. Вернее, даже не отттенок, а цвет, неправильно выразился.
Ответ практически от всех профессионалов дается один — для начала берем базовые цвета — белый, серый и черный.
А вот тут стоит немного остановиться и подумать. В первую очередь, естественно, все зависит от целей использования так сказать, но сейчас не об этом. У каждого фона есть свои нюансы в применениии. Ибо как без них, без пресловутых этих самых нюансов... скучно было бы жить, господа!
Итак.

Белый фон и его оттенки
Из плюсов можно сказать, что это самый простой и доступный материал — простыня, ватман, выбеленые доски.
Еще сильный плюс — с ними проще работать, и фото на белом фоне позитивнее что ли... даже фотостоки охотнее берут фото именно на белом фоне.
Кроме того, белый фон универсален. Он подходит для съемки в стиле флет лей, для ведения блога, для создания единого стиля, для съемки своих работ.

Из минусов — конечно, передача цвета (как обычно) — белый фон сфотографировать так, чтобы он был реально белым, без обработки очень сложно, практически невозможно. Почему? Так работает наш мозг. Он приучен собирать и обобщать информацию извне и делать вывод исходя из своего опыта (немного странно звучит). В общем, если мы знаем, что фон белый, мы видим белый. Вне зависимости от окружения и условий. А фотоаппарат условностями не страдает — он фиксирует так, как «видит», а оттенков белого великое множество. И та же лампа, даже люминесцентная, обязательно даст свой оттенок на белый фон. Кстати, поэтому предпочтительнее снимать при солнечном свете. Так что в этом варианте либо работаем с техникой (баланс белого, серая карта) или правим в редакторе.
Кроме того, на белом фоне сложно снять белый предмет.

Если нет опыта в постобработке, можно взять теплый бежевый фон, светло-светло серый фон. Хороший вариант — белый с потертостями.

Серый фон
Он по-своему нейтрален, не отвлекает внимание.
Второй плюс — серый цвет априори универсален. На его фоне хорошо получаются и светлые, и темные предметы. Он как бы подстраивается под фотографию. Как сказал один профи на форуме: «недосветишь фон — он черный, пересветишь — почти белый».
Из минусов этот же фактор, как ни странно — серый цвет меняет свой оттенок в зависимости от освещения. Иногда это проблема...
Ну и некоторым серый цвет кажется скучным.

Темный фон
Сюда можно отнести и черный, и глубокий серый и темно-коричневый.
Темный фон создает историю, определенную атмосферу. Можно задать «движение», игру в кадре с помощью света и бликов.
Хорошо снимать светлые предметы или часть объекта съемки, чтобы привлечь внимание, дать рассмотреть детали.

Если нужно снять темный предмет на темном фоне, стоит задуматься об освещении и выделить края предмета светом.
Главная проблема при работе с темным фоном — он подчеркивает все огрешности. Блики, пылинки — все проявится.
Чтобы избежать бликов, стоит использовать в работе матовый фон и постараться как можно дальше отодвинуть его от предмета съемки. Пыль и соринки, даже если сдувать перед каждым щелчком затвора, проявятся всегда на фото, (у нас, по крайней мере, — сколько не притирай, какая-то зараза, но останется в кадре). Тут поможет только постобработка — кисть или штамп, к примеру.
Коричневый фон чуть проще в этом смысле, но зачастую дерево может дать блики на неровностях фактуры, даже если поверхность матовая. Опять же, этим можно «поиграть». И наши любимые потертости и фактура дерева в этом случае играют только в плюс.

Вообще, все чаще склоняюсь к мысли, что свет для фотографии гораздо важнее всего остального. Он может вытянуть фотографию или испортить.
Вот эти две фотографии сделаны с разностью в пару минут одна на солнце, другая в тени:

Эти сняты вечером, когда уже смеркалось, с разницей в десять минут:

А так этот фон на самом деле выглядит:

И напоследок, к слову о сером цвете. Мишка темный или светлый?

Вот и ломаем голову — как лучше подать фото.

Творческих вам успехов, друзья!

www.livemaster.ru

Выбрать правильный фон в фотографии

Найти правильный фон, который бы дополнял объект съемки - это больше, чем просто довериться своему инстинкту. К процессу следует подойти осознанно и внимательно, ведь фон, как всем известно, может сделать или же сломать фотографию. С какой же стороны подойти к вопросу выбора фона для фотографии?

Photo by Simon Alexander

Минимизируйте отвлекающие факторы

Если вы посмотрите на некоторые из самых известных произведений живописного искусства, вы заметите, что фоны там зачастую просты, поэтому имеет смысл попробовать минимализм с фоном и в фотографии.

Думайте о фоне своей фотографии как о холсте картины. Возможно, вы захотите, чтобы фон был достаточно чистым, чтобы он не отвлекал внимание, не мешал, чтобы зрители сосредоточенно фокусировались на основном объекте изображения.

Photo by Verne Ho

Ищите фон, который не имеет слишком много цветов или узоров. Это не только сохраняет визуальную чистоту, но и создает контраст между объектом съемки и его окружением.

Однако бывают случаи, когда из-за слишком чистого фона объект может выглядеть как инородный, наложенный. В этом случае попробуйте найти фон с некоторой текстурой, чтобы добавить объем. Например, если бетонная стена выглядит слишком пустой, попробуйте снимать на фоне деревянного забора или стены, увитой виноградником. Это добавит не только глубину, но и характер фотоизображению.

Исследуйте негативное пространство

Негативное пространство (или пустое пространство вокруг объекта) играет важную роль в композиции фотографий. Вы можете использовать его, чтобы изолировать модель съемки от остальной части изображения, что придаст ей больше значимости.

Photo by Matthew Henry

Эта "зрительная передышка" или пустота заставят глаза сфокусироваться на объекте, что будет важной особенностью фотографии.

Выбор фона с негативным пространством обеспечивает большую гибкость при компоновке фотографий. Поскольку вам не нужно беспокоиться о том, чтобы не мешать другим визуальным элементам в кадре, вы можете расположить объект практически где угодно.

Еще одно визуальное преимущество использования фона с негативным пространством состоит в том, что он позволяет глазам зрителей отдыхать. Если ваше изображение выглядит слишком насыщенным, поместите в кадр пустое место, чтобы на фотографию было легче смотреть.

Photo by Rahul Anil

Обратите внимание на линии

Очень важный инструмент для улучшения композиции в фотографии - это использование линий. Обратите внимание на линии, присутствующие на фоне, в том числе те, которые очерчивают здания, фонарные столбы и даже горизонт.

Photo by Oladimeji Odunsi

Если вы хотите включить их в свое изображение, убедитесь, что они не прорезают голову объекта. Компонуйте кадр так, чтобы линии находились особым образом, не мешая голове человека.

Используйте глубину резкости

Если вы не можете подобрать простой фон, есть отличный способ сделать его менее отвлекающим - размыть, например. Попробуйте использовать небольшую глубину резкости, установив диафрагму порядка f/1.8 и f/2.8.

Photo by Zulmaury Saavedra

Чтобы сделать размытие фона более кинематографичным, попробуйте включить яркие огни или повторяющиеся узоры, поскольку они выглядят еще более привлекательно в размытом виде.

Photo by Reza Hasannia

Термин "боке" японского происхождения определяет такое эстетически привлекательное размытие фона. Техника "боке" очень популярна среди фотографов.

Photo by Caleb Lucas

Помните, что чем дальше вы помещаете объект от фона, тем больше размытия вы получите. Это особенно полезно, когда фон, на котором вы снимаете перегружен деталями.

Photo by Chad Verzosa

Кадрируйте объекты странной формы

Фон с четкими формами может акцентуировать изображение и тем самым сделать его более привлекательным. Это отлично подходит не только для кадрирования объекта, но и для придания баланса всей композиции.

Photo by Aziz Acharki

Вы можете аккуратно "вписать" свой объект в квадраты или прямоугольники, такие, как дверные коробки или окна. Вы также можете попробовать поискать круги, так как отсутствие углов делает эти формы более успокаивающими для глаз.

Photo by Craig Whitehead

С другой стороны, треугольники могут добавить симметрию к фотографии. Всегда будьте в поиске необычных форм, с которыми вы можете поэкспериментировать.

Photo by Kasper Rasmussen

Ищите узоры

Photo by Courtney Clayton

Люди хорошо реагируют на закономерности, потому что подсознательно разум любит упорядоченность. Выбирая геометрически выровненные фоны, вы создаете ощущение баланса и гармонии на фотографии.

Однако внимание зрителей привлекает не структура паттернов, а то, как вы нарушаете это чувство порядка. Все, что вам нужно сделать, это поместить свой объект перед узорчатым фоном, чтобы выгодно нарушить чувство симметрии.

Двигайтесь

Иногда найти правильный фон - это просто вопрос выбора точки съемки. Если вы не можете найти идеальное место, попробуйте сместить угол съемки выше или ниже или немного сдвинуть объект влево или вправо. Вы не всегда можете перемещать фон, но как фотограф, вы, конечно, можете сами изменить свое положение. Всегда будьте в движении.

Photo by Meireles Neto

Используйте фон как визуальный контекст

Используйте фон, чтобы рассказать зрителям что-то о своей фотографии. Если вы не можете удержаться от отвлекающих элементов, попробуйте вместо этого использовать их, чтобы рассказать историю об объекте съемки, создать настроение снимка.

Photo by Redd Angelo

Многие люди думают, что им нужно посещать исключительно живописные места, чтобы делать красивые фотографии, но это не обязательно так. Прогуляйтесь по своему району и поймите, что есть так много неизведанных мест, которые вы можете использовать в качестве потенциальных фонов.

Photo by Lilibeth Linares

Просто держите глаза и разум открытыми и вы обязательно найдете что-то интересное. Приложив немного творческого подхода, вы обнаружите, что даже привычные места, такие как автостоянки или строительные площадки, могут превратиться в красивый фон для фотоисторий.

Photo by Mahkeo

fotogora.ru

Выбираем фон для картины: рекомендации + примеры!

Апр 04, 2016

in Полезные статьи по рисованию by Марина Трушникова

Как выбрать удачный фон для своей картины?


Перевод статьи, автор – Bob Davies

Фон является неотъемлемой частью картины, независимо от того, что на ней изображено.

Даже если вы решите оставить просто белое пятно вокруг изображения, вы все равно таким образом создаете фон для него, так как холст или бумага, будь они белые или тонированные, в конечном итоге будут также восприниматься как часть законченной картины.

Таким образом, очень важно правильно подобрать фон для картины, а не просто “нарисовать что-нибудь”, чтобы поскорее закончить работу.

Давайте в этой статье попробуем разобраться, на что стоит обратить внимание художнику, когда приходит время подумать над фоном картины.

Я подготовил и собрал работы художников-педагогов и их студентов, с той целью, чтобы прокомментировать выбор фона на каждой из них.

Несколько типов фонов:

1.Чистый лист

Фон не добавляется.

Эта картина прекрасно выглядит без добавления фона.

В этом сделанном цветными карандашами рисунке Джейн Лэзенби теплый оттенок тонированной бумаги прекрасно выступает и в качестве основного цвета в портрете собаки, и в качестве нетронутого фона.

2. Виньетирование

Часть фона прорисовывается для того, чтобы сосредоточить внимание зрителя на главном объекте, при этом области по краям рисунка остаются нетронутыми.

Роб Дадли намерено оставил в своем натюрморте такие большие непрокрашенные участки по краям. Такой подход позволил ему привлечь внимание зрителя к главным элементам картины, в особенности к прекрасным отражениям на металлическом чайнике.

3. Простой и незамысловатый фон

Серия плавных цветовых переходов.

Выбрав такой вариант фона для своей работы с подсолнухами, Мэриан Даттон смогла не только подчеркнуть и ясно выделить головки цветов, благодаря плавным цветовым переходам фона, но также при его помощи установила источник света справа.

Добавленная тень от вазы позволила ей не зависнуть в воздухе, а твердо встать на стол, даже несмотря на то, что никакого прорисованного стола на картине нет.

4. Более детальный фон

Интерьер дальней стороны комнаты, например, или фон из листьев и деревьев в зарисовках с природы.

В этой работе Мэриан решила подчеркнуть птицу и привлечь к ней больше внимания, сделав фон за ней бледным и простым.

Очень просто и схематично нарисованные поверх фона листья в остальной части картины мягко указывают на главный предмет изображения, подчеркивают его красоту.

5. Фон как главный объект

Расположение фона на ближнем/среднем плане позволяет ему исполнять поддерживающую, связующую роль.

В этом пейзаже Роба Дадли с драматичным вечерним небом нет ярко выраженного центра картины, так что все внимание привлекает к себе множество оттенков, которыми художник передал жар летнего вечера.

Центром этой картины мог бы стать город, но он здесь прорисован лишь силуэтом на заднем плане картины, он сам стал фоном для того, чтобы подчеркнуть красоту вечернего неба.

Если вы закроете нижнюю часть картины рукой, то останется видно только небо и его переливающиеся оттенки. Чтобы получить гармоничное сочетание, отлично работающее вместе, вам нужны и сюжет картины, и фон.

Мы рассмотрели лишь пять примеров различных вариантов фона. На самом деле их может быть много больше, в соответствии с огромным количеством существующих картин. Все зависит от желаемой степени детализации, прорисовки, силы воздействия фона на зрителя.

3 фактора для хорошего фона:

1) Фон дополняет картину, но не конкурирует с главным изображением.

Посмотрите как Джейн Лэзенби в этой зарисовке пейзажа Невады ослабила горы вдали, чтобы передать ощущение глубины пейзажа. По сути, для дальних гор использованы те же цвета, что и для гор переднего плана, но они в достаточной мере приглушены белым цветом.

Таким образом, горы дальнего плана никак не конкурируют за внимание с главным центром картины, но в то же время они создают хороший массивный фон, который выгодно оттеняет и подчеркивает скалы на переднем плане.

2) Фон объединяет картину

В этой работе Мэриан Даттон при написании фона сделала несколько мазков теми же оттенками красок, которые она использовала при написании птицы и цветов на переднем плане.

Этот прием сделал фон более интересным, как бы намекая зрителю, что вдали то же есть цветы и птицы, но сам фон достаточно размыт, чтобы не отвлекать на себя внимание зрителя от главных объектов картины.

3) Фон улучшает картину

В этом прекрасном простом снежном пейзаже Джеффа Кирси я удалил при помощи программы на компьютере группу деревьев дальнего плана.

Несмотря на то, что они были нарисованы в технике по-сырому быстро и без детализации, посмотрите, как сильно меняется впечатление от картины без них.

Совет начинающим художникам: Потратьте какое-то время заранее на то, чтобы продумать фон для своей работы.


Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой

Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ


Типичные ошибки при рисовании фона

Довольно часто, даже для опытных художников, выбранный фон получается не таким, каким задумывался, или не дает нужного эффекта.

1. Слишком сильный тон

Рассмотрим сначала правую картинку без фона. Диана нарисовала ее акварелью (да-да, это акварель, а не фотография!) без намека на фон потому, что была уверена – сюжет картины говорит сам за себя и достаточно силен для того, чтобы обойтись без фона.

Воспользовавшись программой редактирования фотографий я добавил к ее работе синий фон. Посмотрите как сильно проигрывает работа с наличием фона оригинальной версии Дианы.

Итак, если картина самодостаточна сама по себе, без наличия фона, пусть будет так!

 

2. Фон слишком детальный и отвлекает на себя внимание.

Если бы Барбара при работе над своей картиной стала бы просто копировать оригинальный снимок со всем его несметным количеством мелких деталей, то это убило бы ее живопись.

Вместо этого фон вдали она нарисовала в виде солнечного летнего неба. Кроме того, на переднем плане картины вся область травы была обобщена с использованием техники виньетирования, чтобы позволить зрителю сфокусироваться на тележке с цветами.

Запомните, что фон – это не то, что прячется где-то там вдали за главными объектами картины. Фон выполняет поддерживающую, связующую роль в картине, и может проявляться также и на переднем плане, как в этом примере.

 

3. При прорисовке фона допущена ошибка, которая сразу же притягивает к себе взгляд.

Посмотрев внимательно на эти две картинки, подготовленные Сиан Дадли, мы без труда заметим, что ошибки, допущенные в левом варианте работы, неизменно притягивают к себе взгляд зрителя.

На правой же картинке эти ошибки уже исправлены, так что мы можем полностью сосредоточиться на прекрасных нарциссах.

 

4. Цвета для фона подобраны неверно, в таком случае фон и основной сюжет картины кажутся частями разных работ.

На этой своей работе Джилл Фаркухарсон изобразила прекрасный закат на фоне городского венецианского пейзажа.

Обратите внимание на то, как хорошо подобраны цвета для теплого неба, зданий и воды, все они гармонируют друг с другом.

На правом варианте картины я заменил теплый оттенок неба на более холодный. На первый взгляд, мы не видим ничего ужасного. Однако смешение на одной картине теплых и холодных оттенков в данном случае полностью нарушило баланс в картине Джилл. В том числе, это произошло и из-за того, что отражение неба в воде теперь тоже будет намного холоднее. Сам по себе новый вариант неба вовсе не плох, но в этой картине он не сработает ей на пользу.

 

5. Фон занимает собой большую часть работы, при этом сам по себе он неинтересен.

Независимо от изображаемого сюжета, в любой картине желательно создавать спокойные, “тихие” области, чтобы уравновесить и привести в гармонию области интереса и центр картины.

Однако иногда вы можете увлечься и сделать фон чересчур спокойным, тогда необходимо немного изменить его при помощи наложения текстур или добавления нескольких деталей. Вам нужно успеть вовремя остановиться, главная задача – сделать фон не скучным, но при этом он не должен конкурировать с главными элементами картины.

Прекрасный пример к написанному выше – работа Мари с уличной танцовщицей. При помощи цветных карандашей Мари сумела ухватить суть движений девушки, динамику танца.

Мари оставила фон практически белым, однако подчеркнула динамичность танца несколькими штрихами, следующими за движениями рук танцовщицы, а также добавила намек на стену за спиной девушки.

Вроде бы не очень заметные, но в тоже время важные дополнения. Эти действия с фоном позволили Мари значительно улучшить ее работу.

Как же выбрать фон для своей картины?

Надеюсь, что к этому моменту вы уже поняли, что выбор фона – очень важная часть работы над картиной. Фон должен соответствовать выбранной вами теме работы, будь то пейзаж, натюрморт, портрет и так далее.

Давайте рассмотрим пример с натюрмортом. С какой стороны находится источник освещения? Работа будет выполняться в высоком или низком ключе, будет ли она выполнена в светлых или темных тонах?

Обратите внимание, что понятия высокого и низкого ключа отнюдь не подразумевают под собой чересчур светлые или темные работы.

Это просто обозначает, что  оттенки, используемые в работах, выполненных в низком ключе, будут более сближены, чем оттенки в работах, выполненных в высоком ключе, где мы можем наблюдать больший диапазон использованных оттенков – от самых светлых до самых темных.

Посмотрите на натюрморты, выполненные Кэрол Мэсси.

Обратите внимание на то, как на выполненном в высоком ключе натюрморте слева используется свет, чтобы подчеркнуть кувшин, добавить яркие блики на бокал, помочь инжиру и винограду светиться.

Свет также отражается от каменной стены и столешницы. А это значит, что есть и более темный тон на передней стороне стола, которая остается в тени.

Чтобы сделать более интересным участок стены за основной композицией, туда были добавлены несколько трещин.

Теперь посмотрим на натюрморт справа. Он выполнен в низком ключе. Мы также можем видеть свет на картине, который в данном случае куда более рассеянный и не такой яркий.

Посмотрите, верхняя и передняя поверхности стола сближены по тону, в отличие от рассмотренного нами ранее натюрморта. Такой приглушенный свет дает возможность белым лепесткам цветов засиять на основном фоне.

Выбор цветового и тонового решения работы следует продумать заранее, это так же важно, как и выбор места расположения и количества ключевых элементов вашей работы.

Так, при работе над сложной пейзажной сценой, вам нужно продумать как упростить детали для фона и приглушить местами цвета, чтобы получить спокойные участки вашей работы, не отвлекающие внимание зрителя от главного изображения.

Джеймс Уиллис изобразил на своей работе весьма оживленную уличную сценку с множеством людских фигур, занятых разговорами или просто гуляющих по городу.

Джеймс уравновесил такую оживленную сценку при помощи простого синего неба, а также упростил дома вдали улицы, нарисовав их блоками, без детализации, но лишь с намеками на окна, двери и балконы.

Если вы рисуете с фотографии, не нужно в точности копировать все, что вы там видите, особенно это касается фона.

Что касается портретов, то очень часто фон не соответствует изображаемому объекту и иногда способен даже ухудшить общее впечатление от картины, нежели сделать ее лучше.

Посмотрите на портрет девочки, выполненный Питером Киганом в технике “по-сырому”.

На фотографии видно, что за спиной девочки находится часть гладильной доски и холодильник. Все очень современное, но согласитесь – это не подходящий фон для того, чтобы включить его в портрет вашего ребенка!

Питер принял решение не добавлять фон к своей работе, и в результате мы получили портрет, где ничто не отвлекает нас от лица ребенка.

Вот еще один портрет Питера. Как мы можем видеть, на исходной фотографии фон настолько пестрый и детальный, что отвлекает наше внимание от лица мужчины.

Питер решил эту проблему так – выбрал для фона всего лишь один желтый цвет, а также применил технику виньетирования, позволяющую еще больше сосредоточить внимание зрителей на лице.

Желтый цвет, как дополнительный для фиолетового, прекрасно сочетается с фиолетовым и синим цветами на бабочке и костюме мужчины.

Однако, иногда у вас будет возникать желание, чтобы фон вокруг предметов соответствовал реальности.

На этой картине изображены мои собаки Блейз и Визз. Я нарисовал ее в подарок для своего друга много лет назад.

Мы хотели поймать сущность маленького чертенка в Виззе, который щенком был большим шалуном, а также запечатлеть его брата Блейза в естественной для них обстановке у нас дома.

Наблюдая за ними, мы подметили, что кожаная танкетка – любимое место Визза, куда он бежит сразу же, как чувствует, что ему грозят неприятности.

А небольшая резиновая игрушка, выглядывающая из-под танкетки – это была любимая вещь их обоих, так что ее обязательно нужно было включить в композицию.

Мы нашли угол в гостиной с правильным расположением двери и отсутствием какого-либо беспорядка. Узор на ковре отсутствовал, и в результате мы нашли фон, который был совершенно подлинен с точки зрения реальности, но дополнен и ненавязчив с художественной точки зрения.

Иногда бывают случаи, когда сложно понять, где заканчивается основной сюжет картины и начинается фон. Однако это не должно стать для вас проблемой, если вы заранее обдумаете этот вопрос.

Джоанн Бун-Томас – автор чудесных спонтанных акварелей, и ее яркими цветочными работами справедливо восхищаются.

Посмотрите на фотографию мальвы. Цветы сфотографированы на фоне бледного облачного неба. Картинка статична и скучна.

А теперь сравните ее с акварелью справа, где фотография использовалась лишь для того, чтобы определиться с формой цветов, к которым художница добавила буйство красок и движение, и картина стала смотреться совсем иначе.

Несмотря на то, что фон кажется сложным, а отдельные его участки даже темнее по тону, чем изображенные цветы, все это было сделано специально, чтобы усилить, подчеркнуть бледно-розовые лепестки цветов так, чтобы внимание зрителя сфокусировалось на них.

При написании фона Джоанн была сконцентрирована на том, чтобы цвета фона причудливо сочетались с самими цветами. Большую часть работы с фоном она выполнила в технике по-сырому, позволяя пятнам краски растекаться причудливо, сливаться друг с другом и самим создавать фон для картины.

Примеры фонов

Я бы хотел завершить эту статью подборкой других работ, которые вы могли бы рассмотреть более близко, а возможно и вдохновиться для написания ваших собственных картин.

Посмотрите на этот морской пейзаж Дейва Джеффри. Облака на дальнем плане прорисованы при помощи полусухой кисти, что придает картине особое настроение.

Более плотные и большие облака были написаны мазками в разных направлениях, чтобы подчеркнуть ветреную погоду, а нижняя часть облаков прорисована мазками слева направо, увлекая взгляд зрителей к яхтам.

Все это вместе позволяет передать атмосферу ветреного дня у воды.

В этом прекрасном пейзаже с совой художник Пол Эппс так же использовал подобный прием, однако тут мы видим, что травы на переднем плане также образуют часть фона, чтобы еще эффектнее выделить главного героя картины – сову.

Такого эффекта удалось добиться используя бледные кремовые и оранжевые цвета для травы, мягко сливающейся с небом. Фон не перегружен деталями, но смотрится очень хорошо и спокойно из-за правильно подобранного цветового решения.

Ребекка Де Мендонка для своей прекрасной пастельной работы с балериной решила вообще практически не добавлять фон.

Работа выполнена на темной бумаге, которая прекрасно контрастирует со светлыми оттенками, использованными для рисования балерины.

Так что художница лишь подчеркнула ее, добавив картине жизни и движения при помощи нескольких ярких штрихов желтого и оранжевого в качестве фона.

Глинис Барнес-Меллиш известная акварелистка, отдающая предпочтение портретам.

Посмотрите на ее работу с купающейся девушкой. Здесь хорошо видно, как в некоторых случаях прекрасно работает сдержанный фон.

Основной фокус сделан на теплые, нежные тона кожи девушки и ее затылок. Поэтому приглушенные и более прохладные оттенки бледно-голубого, серого, использованные для стен, ванны, мыла, полотенец не отвлекают наше внимание от ее фигуры, но призваны лишь еще больше подчеркнуть ее.

А теперь давайте посмотрим другую работу. Кэрол Масси пишет акрилом натюрморт с бутылкой вина и бокалом.

В этом случае она использовала акриловую бумагу с подходящей текстурой холста и нарисовала фон при помощи валика и красок.

Я сделал два скрина из ее видео мастер-класса, которые более наглядно отражают то, что я хотел сказать.

Никогда не бойтесь экспериментировать с различными текстурами, особенно в части, касающейся прорисовки фона!

А вот великолепный тигр Джонатана Ньюи, нарисованный на простом зеленом фоне.

Это идеальный вариант, когда главный объект картины несет в себе слишком много различных деталей, как в данном случае пестрый меховой окрас тигра.

Обратите внимание на то, что хотя дальний план и прорисован всего несколькими большими уверенными мазками, они создают ощущение листвы за силуэтом зверя.

Черный лабрадор с картины Джейн Лэзенби, тревожно озирающийся по сторонам, изображен на размытом светлом фоне. Однако мы понимаем, что собака находится в поле благодаря нескольким более детальным мазкам на переднем плане, изображающим травы.

В картине Роба Дадли с изображением устья реки художник использовал одинаковые цвета для неба и его отражения в воде. Внимательно присмотревшись, вы увидите повторяющиеся синие и бледно-желтые цвета.

Возможно, для вас это очевидно, однако новички в акварельной живописи часто забывают об этом.

Такие вещи объединяют вашу работу. Запомните, что небо и море должны быть нарисованы вами в первую очередь, до того, как вы решите добавить на рисунок что-то еще.

Фон важен для любой работы, также и для работ, нарисованных при помощи угля.

Взгляните на картину Джоанн Бун-Томас, на которой изображен сельский дом. Я удалил с нее все нарисованные Джоанн облака, и вот что у меня получилось.

А теперь посмотрите на оригинальный рисунок Джоанн, где все облака находятся именно там, где она их нарисовала.

Обратите внимание на то, насколько иначе воспринимается версия Джоанн, хотя она всего лишь добавила несколько размазанных силуэтов облаков тут и там.

Давайте посмотрим на еще одну учебную работу Джоанн с изображением путешественников.

Бывали ли случаи, когда вы считали свои акварели испорченными после того, как на них образовывались так называемые “хлопья” в местах смешения красок?

Если да, то у меня есть отличные новости для вас!

В процессе работы над своим этюдом с путешественниками, Джоанн была сосредоточена на том, чтобы фигуры и фон были нарисованы с использованием одних и тех же цветов. Этот прием позволяет сразу же объединить всю картину.

Джоанн прекрасно удалось передать ощущение яркого света, используя очень насыщенные оттенки фона в тех местах, где он вплотную подходит к фигурам, а также оставляя белые ореолы вокруг части самих фигур путешественников.

Оставив незакрашенной правую часть картины, Джоанн смогла усилить ощущение яркого солнечного света. Посмотрите на сам фон за фигурами путешественников – там отчетливо видны “хлопья”.

Однако в данном случае они не разрушают всю работу, а наоборот делают более интересной за счет применения такой необычной текстуры для фона.

Подведем итоги

Итак, повторим… Планируйте и создавайте фоны для своих работ таким образом, чтобы они:

  • дополняли работу, но не конкурировали за внимание с основным объектом;
  • помогали объединять картину;
  • повышали уровень всей работы в целом.

Мы могли бы рассмотреть еще много разных картин, но моя задумка была в том, чтобы научить вас рассматривать фон как неотъемлемую часть ваших работ, даже если вы добавляете или исправляете его позже, в процессе рисования.

Хотелось бы также надеяться, что вы разобрались с тем, почему конкретный фон в некоторых случаях работает, а в других нет.

И я вполне уверен, что преуспел в своей затее, потому что раз вы дочитали эту статью до конца, то уже не сможете не обращать внимания на фон в своих или чужих работах.

Теперь вы будете в состоянии помочь себе в своих творческих поисках.

Я уверен в этом!


Источник:
Перевод: Творческая Мастерская Марины Трушниковой

Надеюсь, что этот материал окажется вам полезным! Буду благодарна за репост.


Больше интересной и полезной информации о рисовании
от художника Марины Трушниковой

Вы найдете в электронном журнале “Жизнь в Искусстве”.

Получайте номера журнала на свой e-mail!

ОФОРМИТЬ ПОДПИСКУ


izo-life.ru

Идеальный фон для портрета. 11 советов

Есть ли в вашем архиве портретные фотографии, которые представляют собой сумбурный набор предметов на переднем и заднем плане, и которые никак нельзя назвать художественным шедевром? Причина создания неудачных фотокомпозиций заключается в том, что неопытный фотограф не обращает внимания на то, что находится позади основного объекта съемки. В портретной фотографии фон важен так же, как и основной объект. Идеальный фон призван выделить главный объект съемки и представить его в выгодном свете.

Фон также должен создать нужный настрой от восприятия кадра, он не должен отвлекать внимание зрителя от главного объекта. В этой обучающей статье дается 11 советов по поиску наилучшего фона для портретного снимка. Следование этим рекомендациям позволит значительно улучшить качество фотографий, сделанных не только с помощью фотоаппарата но и камерой смартфона.

Все фотографии в данном уроке сделаны с помощью камеры iPhone.

Совет 1 Стремитесь к простоте

Отличная портретная фотография может быть испорчена плохим фоном, но начинающие фотографы часто забывают об этом. Если детали заднего плана отвлекают зрителя, то его внимание не будет концентрироваться на главном объекте, и фотография не сможет произвести нужного впечатления.

Правильный фон должен дополнять основную тему фотографии, а не конкурировать с ней. Поэтому первое правило портретной фотографии гласит: «Фон должен быть простым и лаконичным».

Не следует недооценивать классические черный и белый фоны. Они прекрасно концентрируют внимание зрителя на основном объекте съемки.

Но стремление создать простой фон не означает, что задний план  должен быть однородным и тусклым. Фон может быть разным, но главная его задача – не отвлекать внимание от объекта съемки. Фон должен дополнять основную тему, а не конкурировать за внимание зрителя.

Смотрите на окружающий мир так, как смотрел бы профессиональный фотограф, который всегда находит хорошие фоны для портретной съемки. Прогуливаясь по улице, бродя по окрестностям города и находясь внутри зданий, старайтесь увидеть простые и интересные фоны для будущей фотографии.

Посмотрите внимательно вокруг и представьте себе, как будет выглядеть объект съемки на каждом конкретном фоне. Часто идеальным фоном являются обычные стены зданий.

Прежде чем сделать снимок, проверьте, не отвлекает ли зрителя фон и задний план от главного объекта сцены.

В портретной фотографии большим плюсом является тот факт, что вы можете перемещать главный объект по выбранному фону, подыскивая его идеальное месторасположение. Если вы недовольны выбранным фоном – просто замените его на другой.

Какой бы фон вы не выбрали, постоянно спрашивайте себя, является ли он наилучшим для задуманной сцены. Если фон и объект не связаны одной идеей, то фотография вряд ли будет интересной и совершенной. И, конечно, не нужно жалеть времени на поиски простого, но самого подходящего для композиции фона.

Совет 2 Используйте небо в качестве фона

Небо представляет собой идеальный, чистый и простой фон для портретных снимков. Такой фон гарантированно не будет уводить внимание зрителя от главного объекта съемки к посторонним деталям.

Кроме того, прекрасным цветным фоном для портрета могут стать не яркие цвета синего дневного неба, а оранжевые цвета заката или рассвета. Облака могут привнести дополнительную привлекательность в такое изображение.

Снимая под острым углом, вы можете захватить большую площадь неба позади портрета. Если вы снимаете с низкого положения, под достаточно острым углом, то можете исключить из поля зрения фотоаппарата какие-либо предметы, находящиеся на земле, которые могли бы отвлечь внимание зрителя.

Съемка в «золотые часы» восхода и захода позволяет сделать портреты в виде силуэтов людей на фоне удивительных красок вечернего или утреннего неба.

Чтобы сделать фотографию силуэта, разместите объект непосредственно перед солнцем, или на фоне яркого неба. Вручную наведите фокус на ту точку, которую хотите подчеркнуть. Затем уменьшите значение экспозиции (яркость кадра). Такие настройки нужны для того, чтобы объект выглядел абсолютно черным и равномерно окрашенным, без видимых деталей тела и одежды на любом ярком фоне.

Если вы не хотите, чтобы объект смотрелся исключительно как силуэт, увеличьте экспозицию кадра так, чтобы на нем можно было разглядеть некоторые детали. После фокусировке на нужных деталях настройте экспозицию вручную, пока не достигните оптимальной яркости в кадре.

Совет 3 Съемка объекта сверху

Другой подход к получению интересного и не отвлекающего внимания фона состоит в том, что объект фотографируют с верхней точки обзора. В этом случае фоном для фотографии становится земля.

Вместо того, чтобы снимать объект прямо или под небольшим углом, попробуйте найти точку съемки, которая возвышается над сценой и сделайте фотопортрет из этого положения.

Забавные и необычные снимки можно получить, если объект находится внизу, а фотограф снимает прямо сверху.

Очень эффектно выглядит вода, если ее использовать в качестве фона при съемке. Для такого снимка вовсе не обязательно погружать свой телефон в воду!

Верхняя точка для съемки фотопортрета может находиться на лестнице, балконе или на мосту. Такое положение позволяет снимать объект, находящийся гораздо ниже, чем вы. В качестве фона будет использоваться земля, пол и т.д.

Совет 4 Подумайте о цвете

При съемке портретов нужно всегда обращать внимание на сочетание цветов фона и одежды модели. Цвет одежды объекта не должен контрастировать с цветом фона.

Ярко-розовое платье девушки прекрасно выделяется на фоне унылой, не яркой стены. Если бы девушка была одета в неяркое платье приглушенных тонов, то ее портрет на фоне стены не был бы так выразителен.

Как правило, если фон темный, то на нем хорошо смотрятся люди в легких и ярких одеяниях. Для фотопортрета на светлом фоне лучше выбирать темную одежду.

Для съемки портретов на фоне весенней и летней природы лучше выбирать яркую, цветную одежду. Именно такая одежда лучше всего для съемки и осенью.

Черная, темная одежда прекрасно подчеркивает индивидуальность человека на фоне естественных цветов природы. Но красный – это тот цвет, который никогда не позволит модели потеряться ни  среди зеленой или желтой листвы, ни на фоне весенних цветов. Красный цвет подчеркнет особенности образа и усилит нужные акценты кадра.

В городских кварталах можно найти немало разноцветных стен, которые будут неприятно контрастировать с цветом одежды модели.

На это стоит обращать внимание, так как в городских пейзажах всегда можно найти подходящий, гармоничный фон для любой идеи фотопортрета. Если одежда модели имеет такой же цвет, как и фон, то модель будет выглядеть практически «замаскированной».

Совет 5 Ищите интересные текстуры

Текстурированные фоны прекрасно подходят для портретных фотографий. Они не отвлекают внимание от главного объекта и привносят дополнительную ноту в композицию снимка.

Попробуйте выбрать для фотографии фон, по цвету похожий на цвет одежды модели. Если вам нужно использовать какой-то определенный фон, попросите вашу модель надеть одежду соответствующего тона и цвета.

Интересные, необычные текстуры для снимков можно найти во многих местах. Поверхность многих предметов и объектов представляет собой яркие и интересные текстуры. Это, например, кирпичные фасады старых зданий, поверхность деревянного сайдинга, старых дощатых заборов, руины и стены, заросшие  кустарником и плющом. Необычные и красивые текстуры видны на старых дверях с облупившейся краской, на поверхности стволов деревьев, в густой зеленой траве, на ковре из опавших осенних листьев, на стоге сена, в лоскутах антикварного одеяла и т.д.

Текстурированные фоны делают фотографии более разнообразными и эмоциональными. Они как бы добавляют снимку тактильных ощущений. Зрителю хочется протянуть руку и потрогать шершавую, неровную, колкую поверхность фона. В итоге при использовании текстурированного фона портретный снимок становится более живым и привлекательным.

Текстурированный фон позволяет гармонично сочетать объект съемки и окружающую среду. Он придает смысл снимку и вносит в композицию новый элемент повествования.

Совет 6 Обращайте внимание на узоры и орнамент

Узоры, орнамент и линии придают статичному портрету энергию и импульс движения и вносят в фотографии порцию абстрактности.

Смотрите вокруг себя постоянно, наблюдайте, и через некоторое время вы начнете видеть вокруг себя множество интересных узоров, орнаментов и линий — кирпичные стены, высокие деревянные заборы, фигурные двери, жалюзи, тканые шторы, тени деревьев. Вокруг вас множество исходных точек для поисков узорчатого и орнаментного фона.

Когда вы найдете подходящий фон, который хотели бы использовать для снимка, поэкспериментируйте с разными композициями, в которых используются линии или орнамент.

Так, например, я использовал в качестве фона полосатый рисунок, создаваемый жалюзи, чтобы перевести внимание зрителя от переднего плана фотографии к заднему. Фотографии моделей,сделанные с использованием фоновых узоров и полос позволяет создать динамичные и интересные изображения.

Совет 7 Используйте симметрию

Использование симметрии может стать полезным приемом при создании портретных фотографий с помощью вашей камеры. Симметрия создает чувство равновесия и делает снимок более гармоничным и привлекательным.

Симметричные композиции очень впечатляют. Они привлекают и удерживают внимание еще до того, как зритель рассмотрит все детали.

Симметрию можно найти в архитектуре городских зданий, в ландшафтах городской среды. Фотограф постоянно должен «держать глаза открытыми», чтобы увидеть также симметричные зеркальные изображения.

Симметрию можно найти с помощью  абсолютно гладких сред – зеркала, стекла, воды. Отражение можно выгодно использовать для создания портретных фотографий.

Мосты, фасады зданий и арки – прекрасные сооружения, в которых можно найти идеальную симметрию. Ее можно найти и в живых формах – например, симметрию создают два дерева одного размера и формы, которые стоят по обе стороны дороги.

Композиция для кадров, использующих симметрию, имеет первостепенное значение. Линия симметрии размещается в центре, и изображение отражается в зеркале, создавая эффект симметрии. Размещение объекта съемки точно в центре кадра усилит визуальный эффект.

Совет 8. Ищите интересное освещение

Для проведения портретной съемки необходимо найти или установить правильное освещение. Следует думать не только о том, как освещается основной объект, но и о том, как свет взаимодействует с фоном.

Например, можно выгодно использовать солнечные блики, которые добавят по-настоящему волшебный элемент в рисунок фона.

Используйте солнечное освещение позади объекта, узоры из солнечных пятен, тени, которые отбрасывают предметы и т.д. Все эти элементы придадут фону позади основного объекта необычность и внесут гармонию в композицию.

Используйте резкие тени, которые бывают в яркий солнечный день. Можно использовать в композиции тени человека, предметов, чтобы сделать фон более интересным и необычным.

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными

При съемке в помещении нужно использовать места, в которых естественный свет проникает сквозь окна. Обратите внимание, как по-разному падает свет на стены, как создаются области света и тени. Освещенные и затененные стены часто представляют собой прекрасные фоны для портретной фотографии.

Совет 9 Использование окон и дверных проемов

Большие, необычные дверные проемы и окна являются прекрасными фонами для портретной фотографии. Эти объекты могут сделать фотографии уникальными.

Свет и тень на фотографиях используются, чтобы часть объекта оставалась в тени. Этот прием создает атмосферу тайны и интриги в портретных фотографиях.

Естественный свет, падающий на предмет или модель из окна, позволяет выгодно подчеркнуть достоинства и особенности объекта.

Изменяя направление и интенсивность света, можно изменять и количество теней, тем самым меняя и характер снимка.

Двери и окна можно использовать, чтобы держать основной объект или модель в ограниченном пространстве, очерченном естественным способом. Такое обрамление объекта заставляет фокусировать внимание исключительно на нем.

Вы можете расположить основной объект перед рамой, внутри рамы, объект  может выглянуть из двери или окна.

Совет 10 Отражающие поверхности и фон

Отражающие поверхности позволяют создать необычный фон или дополнить его.
Всякий раз, когда вы видите перед собой воду, стекло или зеркало, спросите себя, можно ли использовать их как фон для портретной фотографии.

Отражения деревьев или облаков в озере могут стать интересным фоном для портретной фотографии, особенно если на воде видна рябь, которая обычно создает живописный эффект.

Даже небольшая лужица на переднем плане снимка позволить запечатлеть отражение в воде и сделать его фоном для объекта.

Стекло и гладкие металлические элементы отделки зданий могут служить зеркальной фоновой поверхностью. В этих отражениях вы можете увидеть и запечатлеть сцены позади себя.

Еще один творческий прием использования оконного стекла в фотографии – на снимке отражается окружающий фон, в то время как объект смотрит сквозь стекло.

Чтобы добиться такого эффекта, нужно фотографировать объект, который смотрит на улицу через стекло, в то время как в стекле отражается то, что находится на улице. При этом желательно, чтобы в стекле отражались какие-либо интересные предметы, деревья,  хотя часто достаточно и неба.

Совет 11 Использование объектов переднего плана в качестве фона

И, наконец, вместо того, чтобы искать подходящий внешний фон, можно использовать вместо него объекты переднего плана. Это добавит в вашу деятельность творческую нотку и позволит находить нужный фон в любом месте. Этот прием позволит быстро найти фон и не тратить время на поиски внешнего фона.

Использование занавеса в качестве фонового объекта. Модель находится перед окном и выглядывает из-за занавеса.

Полупрозрачные материалы с различными текстурами и узорами тоже создают неплохие фоны на переднем плане сцены. На приведенном ниже снимке фотограф сделал портрет дочери через полупрозрачную сетку, которая и создала кадр с интересной текстурой переднего плана. Снимок выглядит так, как будто к нему применили фильтр.

Съемка объекта через оконное стекло часто помогает создать интересную фотографию. Снимок при этом более интересен, чем сделанный простым способом, когда объект съемки стоит перед стеклом. Это может быть грязное стекло заброшенного здания, как показано на фотографии выше, или же снимок можно сделать через мутное стекло, как показано ниже.

Смотрите внимательно и всегда отмечайте то, что может пригодиться при создании портретной фотографии. Творите, создавайте ваши снимки так, как вы видите, и так, как вам нравится.

Сын фотографа нашел во дворе диск замерзшей воды и играл с ним, рассматривая окружающий мир через его волнистую поверхность. Фотограф использовал этот диск при съемке на переднем плане, создав но настоящему уникальный кадр.

Такие предметы, как матовое стекло, занавески, грязное оконное стекло, сетка и другие подобные вещи помогут сделать фотопортрет необычным и уникальным.

Заключение

Есть много различных приемов и вариантов создания фотопортрета с использованием как обычных, так и творческих, уникальных фонов. 11 приемов поиска и создания нужного фона, описываемые в статье, позволят найти нужный вариант практически в любых условиях съемки и в любом месте.

Первый шаг создания фона заключается в удалении ненужных предметов и элементов из кадра. Следует максимально задействовать возможности цвета, текстур фоновых элементов. Обязательно используйте возможности линий, узоров и орнаментов, симметрию, естественную и искусственную. Создание фотопортретов с использованием всех возможностей получения красивого фона позволит получить снимки, которые несут определенное настроение и содержат повествовательный элемент.

Окна и двери в кадре помогают привлечь внимание к модели как главному объекту съемки. Если вы хотите получить по-настоящему творческие, уникальные фотографии, попробуйте снимать через полупрозрачные ткани, стекло и другие предметы, расположенные впереди модели на переднем плане.

Используя эффективные технологии съемки, вы скоро научитесь создавать красивые и захватывающие портретные снимки с помощью вашего фотоаппарата.

Другие портретные фотографии автора можно посмотреть здесь.

comments powered by HyperComments

photar.ru

Как выбрать фон для сайта? — Моя мечта

Выбрать правильно фон очень важно! Не для кого не секрет, что тот или иной фон может влиять на пользователя по разному. Яркий может отпугнуть, темный утомить, светлый раздражать.

На мой взгляд, фон должен быть не сильно ярким, слегка бледным и подходить тематике сайта.

Дизайнеры и маркетологи используют различные цвета, при разработке того или иного сайта.

Но как быть если вы не дизайнер и хочется подобрать фон который понравится Вам и вашим посетителям?

И так к советам:

  • Определитесь с тематикой сайта!
    • Если вы делаете сайт например для строительной фирмы, то фон не должен быть ярким. Тут подойдут обычные цвета.
    • Вы можете использовать в качестве фона картинку, которая будет подходить тематике вашего сайта, но надо помнить, что когда пользователь прокручивает сайт, то фон будет постепенно меняется , некоторых пользователей это раздражает, (можно конечно реализовать и не подвижный фон в виде картинки)
  • Выберете примерный цвет
    • У каждого свой любимый цвет, но лучше ориентироваться на большинство. Поэтому если вы выбрали какой-то не обычный цвет сделайте его бледнее, так чтобы он не отпугивал посетителя.
  • Темный, светлый или цветной?
    • Фон — это то что находится позади всех элементов сайта. Правильно сочетать цвета элементов страницы и фона это искусство дизайнера. Как правило на светлых сайтах пользователи находятся дольше всего. Поэтому если для Вас важно, чтобы пользователь долго находился на вашем сайте, то отдайте свое предпочтение светлым тонам.
  • Определите какие цвета вы будите использовать на сайте помимо фона
    • Иногда на невзрачном сером фоне, (бледно- …), яркие элементы могут смотреться привлекательно и побуждать пользователя к действию.

Чем руководствоваться при выборе фона мы определились, но как и перед покупкой новой одежды надо бы посмотреть, как этот фон будет выглядеть.

Сервисы для подбора фона

Для этого существует множество сервисов, которые по нажатию мышки меняют фон сайта. Рассмотрим некоторые из них.

  • 365psd.ru Отсортированы на темные, светлые, цветные с разными под категориями
  • bgpatterns.com Можно менять самому цвет, текстуру, устанавливать дополнительную картинку, и др параметры
  • subtlepatterns.com По тегам
  • patterns.ava7.com Разбиты на цвета и типы текстур.

Надеюсь теперь вы сможете выбрать фон сайта.

mmechta.ru

Выбор фона – Как правильно выбрать фон и перспективу на Ваших снимках

В прошлых статьях мы отмечали, что глубина пространства является достаточно хорошим магнитом для взгляда зрителя. Снимки с таким эффектом выглядят гораздо лучше и их интереснее рассматривать. Чередование переднего, среднего и дальнего планов придает снимку естественность.

Советы по выбору фона

Вообще-то одной из главных задач фотографа стоит правильный и грамотный выбор заднего плана. Если с выбором объекта съемки у Вас изначально не возникало сложностей, т. е. это может быть Ваш друг, семья, собака, машина и т. д., то фоном может быть абсолютно все.

Посмотрите вокруг себя. Возможно небольшие деревца, которые находятся позади, не так уж хороши, как кажется вначале. Яркие цветы с одной стороны очень красивы, но на снимке они будут очень здорово отвлекать внимание. Ковер же над диваном, где сидят гости, является слишком пестрым, и создается ощущение, что люди как бы прилипли к фону. К слову, это одна из традиционных ошибок начинающих фотографов.

Для фотографий на природе старайтесь выбирать фоном не очень пестрые или яркие объекты. Обращайте особое внимание, как освещается задний план. Ежели Ваш объект съемки располагается  в тени, то фоном никогда не должны быть ярко освещенные солнцем стены каких-либо зданий или архитектурных памятников. Самое лучшее если фон будет немного темнее основного объекта. Поэтому прежде чем нажать на кнопку спуска затвора, посмотрите цветовой баланс, и если фон слишком ярко выделяется, то постарайтесь выбрать что-то другое.

Постарайтесь также мысленно распределить планы всей композиции. Сделайте акцент на том, что помимо переднего плана в кадр могут попасть предметы, которые находятся за Вашим сюжетным центром и еще далее на горизонте. Заостряйте свой взгляд на все пересекающиеся линии и объекты заднего плана.

Ошибки при выборе фона и как их избежать

У новичков обычно бывает такая распространенная ошибка, что при съемке портрета на заднем плане находится дерево, и в результате у человека из-за головы вырастают ветки. Вот эта ошибка очень часто приводит к тому, что фотография смотрится неестественно, и в некоторых случаях тот человек, которого снимали, может попросту обидеться, и будет отказываться в дальнейшем сниматься.

Вот чтобы этого не происходило, старайтесь смотреть чтобы не было на заднем плане на фоне вот таких казусов. Чтобы исключить из кадра такой эффект достаточно просто сместиться на полшага или на шаг в сторону или попросить человека перейти на другое место. Но здесь, как говорится, дается воля Вашей фантазии.

Как выбрать фон, чтобы снимок вышел более выразительным

Зачастую намеренное манипулирование фоном употребляется фотографами как отдельный выразительный способ, который придает яркости и необычности снимку. Если Вы снимаете пейзаж и Ваш основной объект является объектом природного свойства, то имеет большое значение найти или увидеть подходящий сюжет для фотографии. Хоть в очень простом, казалось бы, маловыразительном пейзаже отыскивайте деталь, изюминку, пересечение линий, контраст тона или цвета, которые в будущем вытянут весь снимок на определенный уровень. Даже само состояние природы, время суток, погода может играть здесь ключевое значение.

Порой пейзаж становится выразительным только в определенную пору года. Иногда даже при неблагоприятных погодных условиях, например, в дождь, снег или туман сами природные объекты рисуют перспективу и придают насыщенность и экспрессию кадру. Поэтому прежде чем нажать кнопу спуска затвора, посмотрите на все элементы кадра – все ли входит в Вашу задумку. Если какой-то из объектов не вписывается в Ваш художественный замысел, то постарайтесь его из кадра исключить.

Подводим итог…

Итак, уважаемый читатель, в этой статье мы разобрали основные моменты выбора фона и перспективы, и ошибки, которые совершают наиболее часто начинающие фотографы. Ваше домашнее задание будет следующим: при очередной прогулке с фотоаппаратом постарайтесь сделать серию снимков, подобрав фон, который будет максимально подчеркивать Ваш главный объект съемки. Можете потренироваться на друзьях, знакомых или каких-то неодушевленных предметах, поставив их на фон, который будет подчеркивать их цвет и форму.

Сделать это первый раз будет довольно трудно, но со временем вы получите определенный навык, и уже будете не задумываясь выбирать фон, подходящий Вам. Обязательно проделайте данное упражнение и затем, уже по традиции, покажите полученные фотографии не менее десяти Вашим знакомым. Пусть они их оценят, а Вы также внимательно следите за теми отзывами, которые будете получать, и уже на основании  этих отзывов скорректируйте свою деятельность.

P. S. Если данная статья была полезна для Вас, поделитесь ею со своими друзьями в социальных сетях! Для этого просто кликните по кнопкам ниже и оставьте свой комментарий!

С этой статьей так же читают:

fotoadvice.ru

Как правильно выбрать фон для профессиональной и домашней фотостудии. – ФотоКто

Качественный фон играет в фотографии огромную роль – зачастую, он не менее важен, чем объект съемки и правильный свет.

 

Чтобы убедиться в этом, попробуйте сфотографировать портрет на фоне пестрого бабушкиного ковра. Даже если в съемке будет участвовать безупречная, накрашенная визажистом модель в платье от ведущего дизайнера, получить высококачественный снимок с таким фоном вряд ли сможет и опытный фотограф, вооруженный профессиональным фотоаппаратом и студийным осветительным оборудованием.

 

Фон может обогатить снимок или безнадежно его испортить.

 

Давайте разберемся, почему качественный фон является необходимым приобретением для любого фотографа, занимающегося постановочной фотографией.

 

Фоны для современных студий делятся на несколько основных групп. У каждого из них есть свои преимущества и слабые стороны.

Бумажные фоны – номер один в профессиональных студиях. Они также популярны и в домашних. Вызван такой интерес свойствами бумажного фона, его основными преимуществами. Бумажный фон практически не имеет текстуры, поэтому ничто не будет отвлекать от объекта съемки, он матовый и значит, свет ляжет равномерно, без бликов, фон достаточно плотный и упругий, чтобы все переходы, в том числе от стены к полу, были плавными.

Фоны из ткани почти столь же интересны, как и бумажные, хотя и находятся на втором месте по популярности. Они по своим свойствам практически противоположны бумажным, т.к. являются  многоразовыми. Когда тканевый фон пачкается, его просто стирают или отдают в химчистку. Процесс восстановления чистоты зависит от качества фона, устойчивости красок. Эти параметры необходимо обязательно уточнять у продавцов.

Нетканый фон (в просторечии «нетканка») представляет собой синтетическое полотно. Нетканка, как и бумажные фоны, поставляется чаще всего в рулонах на картонных тубах. Основные отличия от бумажных фонов заключаются в том, что нетканые фоны многоразовые, их можно протирать мокрой тряпкой, но главным отличием является фактура подобных фонов.

Пластиковые фоны – это пластины из упругого пластика. Стандартная толщина, предлагаемая производителем, составляет от 0,3 до 0,8 мм. Для каких-то особенных ухищрений можно заказать пластиковый фон толще. Но следует учитывать, что такой фон гнуться уже будет с трудом. Фоны пластиковые выпускаются размерами от 0,7х1 м для фотостолов и до 2х6 метра.

Виниловые фоны по качеству ближе всего похожи на баннерную ткань, только с матовой поверхностью. При съемке с виниловым фоном невозможно получить паразитных бликов, как если бы использовалась в качестве фона баннерная ткань. Виниловые считаются самыми износостойкими фонами из имеющихся на рынке. Чистить их тоже легко – достаточно протереть влажной салфеткой, и большая часть грязи уйдет. Исключение составляют разве что черные полосы от ботинок на белой ткани. Также виниловый фон легко продавливается каблучками модельной обуви.

Обзор фонов будет неполным, если не рассмотреть возможности краски. Очень часто лучшим фоном для съемки являются стены студии. Чего проще – окрасить одну из стен в черный цвет, вторую в серый, третью в белый, захватив при этом под покраску и кусок пола, для съемки моделей в полный рост. Краску можно подобрать устойчивую и выбрать из всех миллионов оттенков, которые предлагают производители. И в больших студиях так и поступают. Также часто выкрашивают в зеленый хромакей студии, где снимают видео, так как программы автоматически позволяют менять фон на любой.

Более подробно о фонах по ссылкам:

 

Также очень полезно будет узнать «Как правильно подобрать систему установки фона».

fotokto.ru


Смотрите также