Как выбрать педаль перегруза


Обзор педалей Distortion и Overdrive - часть 1 - Блог - Kombik.com

21 марта 2013 | Максим Иванов

Привет! Решил написать эту статью, т.к. есть уже довольно большой опыт с педалями перегруза как на концертах, так и в студии. Минимум воды и максимум конкретики. Какие педали перегруза точно стоит иметь в своём арсенале? 

По сути это мой личный хит парад. Для каждой педали будет обоснование почему именно она, а не какая-либо другая. Минусы не описываю, т.к. их нет. Все педали с минусами давно проданы и забыты. Сразу скажу, что все педали в этом обзоре предназначены для игры в ламповые гитарные усилители. Я не люблю процессоры ни в каком виде и не люблю транзисторные усилители. Гитарный усилитель должен быть ламповым. Всё остальное - от недостатка бабла. Жёстко, но так оно и есть. 

Итак, погнали. 

1. BOSS BD-2 Blues Driver 

Просто чумовая педаль для рока. Использую её как основной перегруз уже лет 5. Одинаково круто звучит на концертах и репетициях. В студии пригодилась только однажды. Сразу скажу, что студийный звук сильно отличается от концертного и то, что хорошо звучит на записи, далеко не всегда вы станете использовать в ежедневной игре и наоборот. 

BOSS Blues Driver - педаль для концертов. Гейна в ней более, чем достаточно. Я пользуюсь модифицированной Keeley mod, но, честно говоря, большой разницы с обычной педалью я не заметил, разве что тумблер добавлен, который прибавляет баса. Но с басом у BD2 и так полный порядок. Почему-то именно эту педаль у нас в магазине покупают редко. Это несложно понять. BD2 хорошо звучит в любой нормальный ламповый усилитель, ну а в связи с тем, что большинство гитаристов в нашей стране представление о ламповом звуке имеет только по семплам на ютубе или ламповым преампам, которые купить дешевле, чем нормальный комбик... Ладно, не будем о грустном. 

Из моего телекастера эта педаль делает ревущего монстра. 

2. BOSS DS-1 Distortion 

Педаль уже стала классикой, однако далеко не все понимают, что с ней можно делать и с чем её едят. DS-1 отдельно сам по себе довольно странный перегруз. Когда-то давно, когда у меня не было денег на другие педали, я купил Boss DS1 Pro Mod у Аналогмэна. И довольно долго к нему привыкал, педаль у меня была основной. После Marshall Jackhammer это казалось настоящим звуком. Сразу скажу, что в транзистор эта педаль звучит посредственно, а в лампу ей не хватает тела. Поэтому покупать её нужно в дополнение к основной педали перегруза. 

На моём педалборде DS1 стоит перед BD2 и разогревает её когда мне нужно играть соло. Именно в этом варианте эта педаль убирает всё, что я слышал и пробовал вместо неё. Казалось бы, странная вещь, грелка-дисторшн. Обычно в этих целях используют или бустеры или овердрайвы, но фигня в том, что бустер и овердрайв не даст вам достаточно густоты. Овердрайв добавит яркости, это хорошо, если нужно играть брутальные риффы, но для сочного соло нужно другое. С DS1 у вас появляется сустейн, которого не было, яркость и гейн для всего, что нужно, чтобы поливать. При всём этом звук не проседает в пачке и не замыливается. 

DS-1 не подходит для "чага-чага" риффов, если вы вдруг подумали, что с этой педалью можно рубить метал. Вообще риффы надо играть с овердрайв педалями. Ставьте себе звукоизвлечение, хватит размазывать сопли по гитаре. Из гитары надо высекать. Это оружие. В студии использовал эту педаль только один раз. Увы. 

3. Xotic BB Preamp 

Эта малышка была со мной, когда я нарезал хардкор в группе Argument 5.45. До того, как я пересел на BD2 :) В чём преимущество этой педали: она смешивает перегруз с чистым звуком, благодаря чему звук имеет некоторую перкуссивность. Это полезно, если руки у вас могут играть с динамикой. Звук становится более разборчивым. Очень полезно, что есть отдельная ручка Bass. Педалям перегруза довольно часто её не хватает. Гейна в ней с запасом, но он какой-то особенный. Сложно описать словами, но педаль крутая, она звучит чище чем BD2, менее густо, что-ли, благодаря чему в студии она работает лучше. Эту педаль любят фьюжн гитаристы, да и в целом гитаристы с опытом. Их можно понять. Педаль прекрасно сидит в пачке с другими инструментами. 

Если в группе одна гитара и вы играете лайтовый рок-н-ролл, это то, что нужно. Также хорошо работает в группе с двумя гитарами у одного из гитаристов, делая пачку более пробивной. С сингловыми инструментами сочетается просто прекрасно. 

В целом - это отличный перегруз, один из лучших в мире на данный момент. 

4. Mad Professor Fire Red Fuzz 

Самый лучший фузз для студии из тех, что я слушал. Для чего нужна именно эта педаль: для жирного сочного соло с минимумов артефактов от медиатора. Если можно назвать звук кремовым или сметанным - то это оно. Педаль стоит совершенно невменяемых денег для фузза, но, к сожалению, ничего подобного я пока не слышал ни у одной другой педали.

Вообще с фуззами довольно странная ситуация. Ситуация складывается для меня таким образом, что фузз - это студийные педали. Пока что ни разу мне не удалось нормально играть с ними на концертах. И я не слышал ни одного удачного примера у других групп тоже. Этому звуку на концертах постоянно чего-то не хватает. Ну то есть можно навалить тонны грязи, но в целом, если вы не играете невменяемое инди или шугейз, то нафиг надо. 

Повторюсь, в студии ни один дисторшн не даст вам такой звук. Именно здесь раскрывается характер у фузза, именно с ним можно записать гитару так, что все откроют рот от удивления. 

Продолжение следует... 

В следующей серии: Analogman KOT, MJM Blues Devil, Devi Ever Torn's Peaker, Plush Noxious, Emma ReezaFratzitz, Emma Pisdiyauwot, OKKO Dominator, AMT ME-1... 

www.kombik.com

И кто у нас конь педальный или какую педаль выбрать басисту? - Блог - Kombik.com

25 апреля 2010 | Максим Иванов

Вот такая быль - сижу я как-то на репетиционной точке в курилке, а напротив меня двое гитаристов спорят про то, какие гитарные примочки круче. Я вступил с ними в дискуссию, пол часа доказывал свое мнение, и тут разговор доходит до того какой у меня инструмент. Fender Jazz Bass говорю я. Парни смотрят на меня с пренебрежением и говорят что-то в духе – «Чего тебя слушать, ты же басист, тебе только и надо, что шнур, да комбик, какие еще педали?!»

С другой стороны, многие группы сталкиваются с тем, что в живую и на записи не достаточно грувово и объемно звучат. Вроде играют все четко, материал качающий, инструменты у всех хорошие, а чего-то не хватает. Это «чего-то» не что иное, как крутой объемный звук баса, именно эти частоты сводят с ума девчонок и заставляют толпы двигаться в такт музыке. 

Помните дорогие гитаристы, барабанщики и вокалисты, нас почти не слышно, мы не играем соло и про нас сочиняют анекдоты, но без баса вы далеко не уедете, что означает, что без нас, басистов, не будет крутого звука, не будет грува и много фанаток:)  И все от того, о чем я сказал ранее – навязанный нам, басистам, неправильный стереотип – шнур, бас и комбик – все что нам нужно. Я бьюсь об заклад, что половина басистов, читающих эту статью имеет именно такой набор, оставшаяся половина – одну педаль (овердрайв или преамп) и 0.1 % имеет в арсенале больше 2х педалей.

Между тем, если вы посмотрите на чем играют ваши кумиры на сцене и тем более в студии – вы будете удивлены. Как правило схема комбинации педалей эффектов, преампов, дибоксов, эквалайзеров и прочего басового оборудования у «звезд» выглядит как схема космического корабля. В этой статье я постараюсь помочь вам с выбором и рассказать о популярных типах бас-гитарных педалей эффектов. 

Преамп

Это одна из самых важных педалей басиста. Объема никогда не бывает много, особенно в рок и метал музыке. Молодые группы часто звучат «плоско» из-за того, что неправильно заполняют частотный диапазон звучанием своих инструментов и не используют дополнительное усиление.

Преамп поможет вам получить объем, усилить звук и даст вам более плотное звучание. Как правило на преампе есть регулировки частот, что позволяет быстро менять настройки в зависимости от ситуации. Разные виды преампов могут иметь дополнительные эффекты и функции на борту – такие как овердрайв, дибокс, эквалайзер. Нельзя сказать, что наличие или отсутствие этих функций влияют на качество звука или возможности аппарата. Разные производители подходят по разному к реализации одной и той же задачи.

Hartke VXL Bass Attack

Преамп с дибоксом незаменимая штука на площадке со слабым или убитым аппаратом беклайна. В этом случае один из каналов можно напрямую вывести в линию. Вы получите тот звук, к которому привыкли - а это немало важный фактор для получения хорошего звука. Преамп обязательное звено в цепи для записи демо в домашних условиях, на репетиционной базе или на недорогой студии. Он помогает звучать недорогим инструментам, а профессиональные инструменты раскрывает во всей их красоте. Преамп - самая необходимая педаль в арсенале басиста, вот примеры некоторых профессиональных преампов: 

  • AMT Electronics BC1 Bass Crunch
  • Tech 21 SansAmp Bass Driver DI
  • MXR M80 Bass DI
  • EBS Valve Drive
  • Hartke VXL Bass Attack

Компрессор

Вторая по важности педаль басиста - это компрессор. По скольку басист является важным звеном между гитарой  и барабанами, бас гитару можно назвать так же и ритмическим инструментом. Бас подчеркивает все рисунки ударных и вместе все это называется - ритм секция. Компрессор сглаживает звуковые пики и делает игру более однородной (это не означает, что заниматься звукоизвлечением больше не нужно). Кроме того что компрессор обрезает нежелательные громкие ноты, он так же усиливает слабые ноты до заданной громкости. Эта педаль незаменима всем музыкантам, которые активно передвигаются по сцене и не могут всегда дать на 100% четкую игру.

Markbass Compressore

Так же компрессор дает дополнительную плотность звучанию бас-гитары. Имея в наличии педаль овердрайва, компрессора и преампа в сочетании с хорошим инструментом можно добиться мощнейшего звука. Такие сочетания характерны для тяжелых стилей музыки и дают ощущение "стены звука". Вместе с бараюанами такая ритм секция будет "качать" любой зал. Так же компрессор дает эффект "короткого" звучания ноты, который часто используется музыкантами для игры слепом в таких стилях как фанк - где басисту выделяется одна из ведущих ролей. Вот несколько моделей компрессоров: 
Creation Audio Labs Funkulator

  • Pigtronix Bass Station
  • JHS Lime Aid
  • Markbass Compressore 

Овердрайв/дисторшн

Педаль перегруза - важный инструмент в арсенале басиста. Дисторшн педали незаменимы для тяжелых стилей музыки. В соврменных направлениях хардкора и металла, как в прочем и в классическом роке и хард'н'хэви перегруженный бас - это классика.

Если в вашей группе один гитарист - бас всегда сможет заменить вторую гитару в момент соло, при этом у слушателя не будет ощущения звукового провала. Очень круто звучат сольные басовые ритм партии с легким овердрайвом в панке и сладже. С "примоченным" звуком проще справляться, очень удобно в этом случае играть медиатором. 

  • BOSS ODB-3 Bass Overdrive Zvex Basstortion
  • EBS MetalDrive 
  • Markbass Distorsore Xotic Bass BB Preamp

Эквалайзер

Эта педаль в том или ином виде нужна любому музыканту. Не исключение и басист. Эквалайзер дает вам расширенные возможности по настроки вашего звука, что особенно необходимо на концерте если у вас не было времени настроить все как нужно на саунд чеке или в случае, если звукорежиссер оказался конкретной какашкой. Как правило, если концерт сборный, на саундчеке все происходит очень быстро, в этом случае ваш эквалайзер - гарантия того, что вы будете играть в привычном вам звуке.

  • BOSS GEB-7 Bass Equalizer
  • Whirlwind Bass Ten 

На репетиционной базе вы можете отстроить свой звук так как нужно вам (желательно прослушать звук на нескольких усилителях или подключившись на прямую в линию)  и применять эти настройки для концертов с небольшими коррективами для конкретных площадок. Так же эквалайзер очень удобен для работы в домашней студии, дает вашему звуку больше мобильности и позволяет комфортно писаться дома. 

Октавер

Эта педаль создаёт одну или две ноты на октаву ниже играемой вами, добавляя новое измерение в ваше звучание. Если вы часто играете сольные партии, или просто хотите увеличить свой объем в миксе группы - вам поможет именно эта педаль. Как правило на педалях можно регулировать количество эффекта относительно чистого сигнала. 

  • Ashdown Sub-Octave Plus
  • Palmer Unterton
  • Markbass MB Octaver 

Эффекты: хорус, флэнджер, квакушка, ревербератор, синтезатор

Для любителей экспериментов отличным выбором станут педали эффектов. Они широко используются как в поп музыке, так и блюзе, роке и тяжелых направлениях. Сольные бас куски или целые произведения будут звучать гораздо разнообразнее с использованием этих педалей. 

Выбор за вами: 

  • Ashdown Chorus Plus 
  • Ashdown Envelope Filter 
  • AMT Wh2B Japanese Girl Bass Wah 
  • Source Audio SA126 Bass Envelope Filter 
  • Tech 21 Boost Chorus Bass 

Процессор эффектов

Для тех, кто часто пользуется разными эффектами - есть универсалный вариант - покупка процессора эффектов. Как правило в нем уже есть все вышеперечисленные эффекты, кроме того куча дополнительных входов и выходов для работы в студии и на концерте. Хороший процессор стоит не дешево, но дает своему обладателю все возможные варианты изменения звука в одной напольной педали. Как правило процессоры эффектов больше по размеру чем отдельные педали и достаточно сложны в управлении.

Rocktron B200 Utopia

Существует два типа процессоров - рековые (студийные) и концертные (напольные), основное их отличие в форме и принципе управления. И те и другие дают высокое качество звука и обеспечивают большой выбор эффектов. Примеры популярных бас-гитарных процесоров: 

  • Behringer Bass V-Amp Pro 
  • Digitech BP90 
  • Zoom B2.1U 
  • Rocktron B200 Utopia 

Измените ваш звук, внесите разнообразие в концертную программу или просто запишите сольное произведение дома. Бас гитара чудесный инструмент - это не только 4 ноты ритм партии - а целый вселенная звука. Не время сидеть на месте! Время играть!

www.kombik.com

Статья, Выбираем педаль эффектов, виды, типы, как выбрать

Многие гитаристы задаются вопросами о педалях гитарных эффектов – что они дают, для чего нужны и какие именно педали самые важные и полезные. Давайте рассмотрим эту теоретически почти необъятную тему слегка поподробнее.

 

Гейновые эффекты

Эти гитарные эффекты обрабатывают уровень громкости звучания. К ним относят эффекты перегруза (дисторшн, овердрайв, фузз), компрессор, педали громкости и гейт.

 

Дисторшн

Педаль distortion, одна из самых распространенных примочек среди играющих рок гитаристов, делает звук резким и ярким, обрезая по амплитуде и обогащая дополнительными гармониками (как и остальные эффекты перегруза). Этот эффект применяется практически во всех тяжелых стилях, как для партий ритм-гитары, так и для пронзительных высоких соло.

Некоторые производители дисторшн-педалей дают своей продукции наименования, включающие названия стилей вроде Metal или Grunge. Однако при выборе конкретной примочки для себя больше стоит полагаться не на маркетинговые удочки отделов сбыта компаний-разработчиков, а на собственные уши – тем более, что границы стилей в современной музыке зачастую бывают довольно размытыми.

 

Овердрайв

Из всех эффектов перегруза овердрайв (overdrive) является самым приближенным к чистому звуку. Сигнал искажается только четными гармониками, что делает его мягким и теплым, без присущей дисторшну и фуззу резкости. Через эту примочку часто играют блюзмены и приверженцы старого олдскульного рока, неплохо подходит она и для исполнения ритм-партий в харде. Лучшие образцы современных педалей овердрайва эмулируют теплое звучание старых ламповых примочек – иные из них и в действительности изготовлены с применением ламп.

Овердрайв-педаль можно применять и как усилитель чистого звука – ручка Drive выкручивается на минимум, а Output, напротив, устанавливается на высокое значение.

 

Фузз

Педали фузз (fuzz), старожилы цеха гитарных примочек, дают ревущее и непричесанное искажение родом из шестидесятых. Наиболее натуральный эффект получается с помощью ламповых примочек. Фузз можно эмулировать также посредством педали дисторшн, выкрутив в ней усиление на максимум и сделав общий тон по возможности ярче.

Следующие эффекты относят к динамическим гейновым – они обрабатывают считанный сигнал по уровню его громкости.

 

Компрессор

Суть эффекта компрессора (compressor) состоит в сглаживании разницы между громкими и тихими звуками. Компоненты сигнала, громкость которых выходит за установленный уровень, ослабляются, после чего происходит усиление. В итоге тихие ноты на выходе компрессора звучат громче, а громкие остаются приблизительно на том же уровне. Полезный побочный эффект такой обработки – увеличение длительности звука, то есть сустейна, и зачастую компрессорами пользуются в первую очередь для этого.

Главные характеристики компрессоров:

  • Порог (threshold). Уровень громкости, при котором эффект компрессора начинает работать.
  • Степень компрессии (ratio). Иными словами, это степень ослабления самых громких нот. Чем выше этот показатель, тем ровнее по громкости получится сигнал на выходе.
  • Время атаки (attack time). Начальный временной отрезок ноты, пропускаемый компрессором без обработки – иногда полезно сделать его побольше.
  • Время затухания (decay time). Время работы компрессора после снижения сигнала ниже пороговой отметки.
  • Выходной уровень (output). Громкость звучания на выходе педали.

В разных модификациях примочек компрессоров какие-то настройки могут именоваться иначе, а то и вовсе отсутствовать – не стоит этому удивляться. В частности, пороговый уровень может обозначаться чувствительностью (sensivity), степень компрессии – сустейном (sustain), возможны и иные обозначения. В то же время педаль могут оборудовать и дополнительными регуляторами – например, настройкой тона, что логично: компрессор может ослабить высокочастотную составляющую сигнала.

Как правило, педалью компрессора пользуются для увеличения сустейна, а также более яркого звучания гитары в чистом канале – с помощью компрессора можно подчеркнуть атаку каждой из нот аккорда или сольной партии.

Однако не стоит забывать, что установка чрезмерно высокой степени компрессии может исказить баланс сигнала, из-за чего индивидуальные ноты будут звучать заметно громче аккордов. Поэтому компрессором нужно пользоваться с оглядкой и в меру – как, впрочем, и любым иным гитарным эффектом.

 

Гейт

Так же, как и компрессор, гейт (gate) работает по уровню сигнала. Но он не ослабляет слишком громкий звук, а подавляет чересчур тихий, не достигающий установленного порогового уровня.

Эффективнее всего включать гейт в цепочку после дисторшн и эквалайзера – это отсечет ненужные шумы как от самих эффектов при молчании инструмента, так и от звукоснимателей при посторонних наводках. За эту возможность гейты порой называют noise gate – гейтами шумов. Применение этой педали в комбинации с дилэем и ревербератором может дать звуку инструмента искусственную, "захлопывающуюся" окраску.

Гейт очень полезен в качестве защиты от лишних шумов, но стоит помнить, что через него могут не пройти также и чересчур тихие ноты вашей инструментальной партии. По этой причине пороговый уровень гейта нужно устанавливать достаточно низким, а при исполнении особо вкрадчивых и деликатных музыкальных фраз и вовсе отключать эту педаль.

 

Педаль уровня громкости

Если строго подходить к формулировкам, volume pedal, вообще говоря, не является эффектом. Но поскольку это устройство дает гитаристу возможность изменять выходной сигнал во время игры, пусть даже всего лишь увеличением/уменьшением уровня громкости соответственно отклонению педали вперед/назад, есть смысл рассмотреть и его.

Самое простое применение педали громкости во время игры – выключение инструмента на время отсутствия партий в произведении, и его включение в нужные моменты. Однако возможно применить ее и иначе, куда более эффектно, "качая" уровень громкости (можно в сочетании с другой дополнительной обработкой звука). Например, плавное включение громкости после звукоизвлечения, скрывающее атаку, даст звук, весьма напоминающий скрипку – этим приемом пользуется Кирк Хэмметт в середине инструментальной композиции группы Metallica "To live is to die". А комбинация качков громкости с эффектом дилэя позволит получить на выходе густой, сочный звук, "обволакивающий" зрителя.

 

 

Тоновые эффекты

К тоновым эффектам относят устройства, регулирующие тон звукового сигнала. Если разобраться, регулировка тона означает изменение уровня громкости некоторого частотного диапазона сигнала – слух человека в этом случае не отметит перемен в общем уровне громкости, а вот отличия в тембровой окраске услышит. Таким приспособлением может быть эквалайзер, графический или параметрический, либо динамический фильтр наподобие педали вау-вау (так называемой "квакушки").

 

Эквалайзер

Посредством эквалайзера (equalizer, EQ) можно регулировать тоновые оттенки звука инструмента, усиливая или ослабляя некоторые частоты. Этот эффект позволит сделать более полнозвучными басы, подчеркнуть высокие или "утопить" середину, как порой делают гитаристы, играющие heavy-metal. Ручки регулировки тона на корпусе гитары или усилителя также являются эквалайзерами в одном из наиболее простых вариантов. Но специализированные приборы позволяют настроить тон куда более точно.

Эквалайзеры для гитар, выполненные как эффекты, делят весь сигнал на отдельные частотные диапазоны, называемые полосами. Стандартного числа полос в устройстве нет, обычно их от 3 до 10. Для профессиональной работы со звуком в студиях требуются эквалайзеры, обеспечивающие более тонкую настройку, число полос в которых более 30. Но для выступающего на сцене гитариста нет совершенно никакой необходимости в настолько сложном приборе, вполне хватит обыкновенной педали.

Многополосные эквалайзеры делятся на два основных вида: графические и параметрические. Большая часть музыкантов предпочитает применять графические эквалайзеры ввиду их наглядности и простоты.

В отличие от параметрических эквалайзеров, в которых рабочая частота полосы и ее ширина являются настраиваемыми параметрами, в графических эти показатели фиксированные. На их панели находятся несколько движков, отвечающих каждый за свою, строго определенную частотную полосу. Процесс настройки выстраивает движки в виде некоего графика, отчего эквалайзеры такого типа и получили свое название. Смещение вверх или вниз усиливает или ослабляет сигнал в частотной полосе, которой управляет данный регулятор.

Выделение высоких частот добавляет в звук инструмента яркости, а низких – мощи, которая так нужна гитаристам тяжелых стилей. Добавление середины придаст звуку нежный певучий оттенок, прекрасно подходящий для сольных партий в блюзе. Провал же в средних частотах даст глуховато-резкое звучание, весьма любимое хэви-металлистами.

 

Фильтры

С технической точки зрения эквалайзеры также можно причислить к фильтрам, так как они имеют возможность блокировать конкретные частоты, пропуская прочие. Однако на практике чаще фильтрами именуют специализированные тоновые эффекты – педаль вау-вау и авто-вау-эффект.

 

Вау-вау

Wah-wah pedal, она же "квакушка", давным-давно стала для гитаристов классикой. Первыми известными гитаристами, начавшими применять ее достаточно постоянно, стали в шестидесятые годы Джордж Харрисон, Эрик Клэптон и Джимми Хендрикс. Через десяток лет эта примочка, начав своё шествие в массы с блюза, укрепилась в обиходе исполнителей большинства жанров, использующих электрогитару.

Собственно говоря, вау-вау является параметрическим эквалайзером с изменяющейся частотой. Нажатие педали вызывает усиление одних частот и глушение других, формируя колеблющийся звуковой эффект, подобный волчьему вою.

Ритм желательного нажатия на педаль для достижения характерного звучания зависит от ритма исполняемой мелодии. Если, скажем, гитарист играет восьмыми нотами, то ногой ему нужно качать шестнадцатыми. Чтобы подчеркнуть какие-то ноты, нужно более резкое движение. Разумеется, с темпом и ритмом нажатия можно играться, в том числе задерживая в центральном положении, чтобы поймать своё, особенное звучание.

Педали вау-вау производятся в огромном количестве модификаций, так что любой гитарист сможет подобрать эффект, подходящий именно для него. Существуют даже образцы с настраиваемыми параметрами "квакания" – диапазоном частот и шириной рабочей полосы, а еще совмещенные с иными эффектами – фуззом, овердрайвом, педалью громкости и прочими.

 

Авто-вау

Не для всех wah-wah нужна педаль – есть и эффекты auto-wah, меняющие частотный спектр в автоматическом режиме.

Часть из них срабатывает по времени – эффект начинает работать по прошествии установленного временного отрезка. Его включение никак не зависит от того, что музыкант играет.

Другие настроены на срабатывание по динамике. Фильтр включается, когда музыкант играет громче некоторого граничного уровня. Этот уровень, то есть чувствительность эффекта, можно настроить самому.

 

Модулирующие эффекты

Преобразователи этого типа являются самыми яркими и выразительными – именно они превращают обычный гитарный звук в нечто совершенно иное. К ним относят такие эффекты, как хорус, флэнджер, фэйзер, дилэй, тремоло и другие.

Каждый из этих эффектов имеет свои свойства и характеристики, но принцип действия у них сходный – модуляция звучания инструмента во времени. Есть и общие параметры, имеющиеся у большинства представителей этой группы:

  • Глубина (depth). Задает интенсивность преобразования. Чем выше значение этого параметра, тем сильнее действие эффекта, его влияние на получающийся звук.
  • Частота (rate), время (time). Эти взаимно обратные, как известно из школьного курса физики, величины определяют быстроту модуляции. При малом значении частоты (большом времени) эффект будет восприниматься почти как статический, при высокой частоте и малом времени модуляция будет очень быстрой, в пределе стремящейся к вибрато.
  • Форма (shape). Устанавливает форму волны, генерируемой эффектом для воздействия на звуковой сигнал. Более гладкие волны синусоидального вида и звучание вызовут сглаженное, а треугольной формы – резковатое, скачущее.

Модуляционные эффекты можно применять и в комплексе, соединяя их в цепи (для удобства можно разместить на приборном щите), но результат для каждой педали при ее отдельном применении будет всё же поинтереснее – при совместном включении эффекты могу "смазывать" друг друга. Впрочем, эта область представляет собой практически неограниченное поле для экспериментов.

 

Хорус

Хорус (chorus) помогает сделать из звучания одного инструмента звук, подобный звучанию сразу нескольких, целого хора (от чего и произошло его название). Эффект производит микрозадержку сигнала – как правило, в пределах 10-30 мс, после чего смешивает его с исходным. Получается звук как бы двух гитар, играющих в унисон. По тому же принципу достигается звучание и большего числа инструментов. Некоторые хорусы дополнительно немного смещают и высоту звука – это делает полученный эффект более живым, ярким и объемным.

Хорус является одним из самых распространенных в применении эффектов в музыке разных стилей и направлений.

 

Флэнджер

Этот эффект был изобретен в 1958 году в ходе звукорежиссерских экспериментов с двумя синхронно звучащими магнитными лентами с одинаковыми записями. При небольшой рассинхронизации записей звук стал объемнее, при этом его сопровождало "вздыхающее" мрачноватое звучание, вызывающее ассоциации с взлетающим самолетом. На этом принципе и был основан эффект флэнджера (flanger) – "вдогонку" основному сигналу создается дополнительный с задержкой в 5-15 мс, при этом время задержки меняется по сигналу НЧ-генератора и имеет место обратная связь. В результате получается немножко сходное с хорусом, но при этом очень психоделически окрашенное звучание, крайне популярное среди музыкантов ещё с шестидесятых годов прошлого века.

Установив малые значения глубины и частоты эффекта при средней задержке, с помощью флэнджера можно имитировать хорус.

 

Фэйзер

Фэйзер (phaser), он же сдвиг фазы (phase shifter), основан на обработке исходного звучания эквалайзером с периодически изменяемыми осциллятором параметрами, и смешиванием полученного сигнала с базовым. В ходе динамической смены параметров фильтрации происходит взаимное подавление некоторых частот.

Акустический результат работы фэйзера напоминает флэнджер, но может звучать куда более ярко и позитивно. Этот эффект с немалым успехом применяется в ритм&блюзе и фанке, а при определенных настройках способен выйти на замену флэнджеру и хорусу в том числе и в рок-произведениях.

 

Тремоло

Данный эффект, как понятно из его названия, дает тремоло – равномерное быстрое (с частотой в несколько герц) затухание и появление звука, которое можно также описать в виде изменения его громкости до нуля и обратно. Зачастую такого звука можно легко добиться, просто сыграв тремоло вручную безо всяких модуляторов. Но если по структуре композиции тремоло требуется в большом количестве, длительное или же на скорости, которую музыкант пока не освоил технически – проще воспользоваться специальной педалью.

Два главных параметра тремоло – глубина и частота, задающие интенсивность и скорость звуковых колебаний.

 

Ревербератор

Главной функцией эффекта ревербератора является добавление эха в звучание музыкального инструмента.

Для чего это нужно? Для имитации игры на инструменте в большом помещении. Дело в том, что при игре в помещении звуковые волны отражаются от его стен, эхосигналы накладываются друг на друга в самых различных сочетаниях, что создает особую акустическую обстановку, называемую явлением реверберации.

Реверберация способна создавать специфическое восприятие мозгом звукового произведения, придавая ему различные оттенки настроения и эмоциональную окраску. Если попробовать свести ее к каким-то общим, стандартизованным моментам, то можно сказать, что реверберация избыточная, длительной протяженности, дает не очень приятное гулкое звучание, а недостаточная или отсутствующая – довольно резковатый и отрывистый звук, напрочь лишенный мелодической полноты и сочности. Искусственно производимая реверберация в средних количествах дает наилучший эффект, создавая иллюзию приятного на слух резонанса от стен помещения.

По этой причине искусственная реверберация является непременным атрибутом современной звукозаписи, тонко выделяющим звучание каждого отдельного инструмента. Также с ее помощью эмулируется эффект отдаления источника звучания или же его приближения – это достигается путем постепенного изменения уровня реверберации.

 

Дилэй

Педали дилэя (delay), или задержки, имитируют четко слышимый повтор (повторы) изначального звукового сигнала, с тенденцией к затуханию. Реализация эффекта происходит путем добавления к начальному сигналу его копии через временную задержку (или копий через временные интервалы) – достаточно большую, чтобы акустически повтор был легко отделяем от исходного звука.

По принципу действия дилэй схож с ревербератором – вернее, является одной из его разновидностей, имеющей единственную линию задержки и временной промежуток не меньше 50-60 миллисекунд, который и позволяет повтору дифференцироваться от главного сигнала.

Применение дилэя позволяет добавить в композицию оттенки мрачности и трагизма – по этой причине данный эффект весьма любим гитаристами почти всех металлических и психоделических стилей. В качестве примеров его использования можно привести песни "Антихрист" (концовка) и "Отшельник" (вступление и концовка) группы "Ария".

 

Лесли (вращающийся динамик)

Этот эффект, поименованный по названию компании-разработчика, первоначально предназначался для игры на электрооргане. Но вскорости был взят на вооружение и гитаристами. Суть его в том, что при вращении источника звука он расходится по помещению волнами – это дает сложную и многогранную звуковую картину, созданную множественным волновым отражением, большим количеством задержек и фазовых совпадений.

Лесли (Leslie) здорово звучит в натуральном громоздком воплощении, но непросто реализуем в виде компактного устройства. Самые первые хорусы и фэйзеры были созданы как раз в ходе попыток эмулировать звучание крутящегося динамика (rotating speaker). И не так уж и страшно, что эти попытки не достигли своей прямой цели – ведь благодаря им были разработаны другие гитарные эффекты, нашедшие свою собственную нишу и оказавшие огромное влияние на развитие музыки.

Приблизиться к более-менее похожему на настоящий Лесли звучанию удалось лишь современным цифровым устройствам. При выборе такого постарайтесь взять модель с возможностью изменения скорости и с разделением канала на НЧ- и ВЧ-составляющую – ведь сменная скорость и сочетание низкочастотной мощи с "дрожащими" верхами были одними из главных фишек оригинального вращающегося динамика.

Классика звука через Лесли – песня "The Beatles" "While My Guitar Gently Weeps" и соло доброго друга легендарной ливерпульской четверки великого гитариста Эрика Клэптона.

 

Питч-шифтер и октавер

Питч-шифтер, или сдвиг высоты, выполняет функции, понятные из его названия – меняет высоту изначального звучания. Преобразованный сигнал совмещается с изначальным, что дает некое гармоничное звучание – из двух, трех или более звуков, в зависимости от возможностей и настроек конкретного эффекта.

Главные параметры питч-шифтера:

  • Высота (pitch). Задает интервал смещения вторичного сигнала относительно базового. Некоторые питч-шифтеры имеют сразу 2 регулятора интервала, один из которых настраивает большие смещения в полутонах, другой же производит точную настройку микроинтервалов на сотые части полутона. Большими смещениями можно получить полифоническую гармонию, малыми – реализовать с помощью питч-шифтера эффект хоруса.
  • Баланс (mix). Устанавливает соотношение базового и смещенного звуков в полученном миксе.

 

К сожалению, сдвиг высоты имеет весомые ограничения для полноценного гармонического применения в композициях: он пока не может автоматически перестраивать малую терцию на большую и наоборот, что мешает применению полных минорных и мажорных трезвучий по всем аккордам гаммы. В результате применение минорных интервалов без опасности получить диссонансную ноту ограничивается четырьмя, а мажорных – и вовсе лишь тремя аккордами. Однако питч-шифтер можно с успехом использовать для построения квинтовых аккордов.

Частным случаем сдвига высоты является октавер – этот эффект добавляет ноту на октаву или две выше либо ниже базовой. Такое устройство отлично подходит для имитации звука двенадцатиструнной гитары и добавочного утяжеления партий соло в экстремальных стилях.

 

Вамми

 

Вамми (whammy) – этот гитарный эффект позволяет музыканту в реальном времени изменять высоту извлекаемых нот посредством педали экспрессии, контролируя силу нажатия на педаль. Самые известные примочки такого типа изготавливаются фирмой DigiTech, которая создала уже несколько поколений вамми. Работает эта педаль по принципу смещения частоты исходного звукового сигнала.

Классическая вамми имеет два органа управления – ручку установки пресета, и, собственно, саму педаль экспрессии, являющуюся основным рабочим элементом. С помощью выбора пресета, которых у первого поколения эффекта было 16, устанавливается диапазон изменения высоты сигнала – он может меняться как в пределах нескольких полутонов, так и в границах двух октав вверх или вниз.

Хорошо прочувствовав необходимую степень нажатия ногой на педаль вамми, можно научиться, например, исполнять бенды, вообще не используя реальную физическую подтяжку струны. Хорош этот эффект и в скоростных соло, позволяя выполнять крайне быстрые изменения высоты звука, которые сыграть одними руками достаточно непросто.

Педаль достаточно популярна среди гитаристов мировой известности – в качестве ее пользователей можно привести имена Дэвида Гилмора, Стива Вая, Джо Сатриани, Кирка Хэмметта.

 

 

Правильное расположение педалей в цепочке гитарных эффектов

 

Если педалей эффектов у гитариста много, и он непременно желает пользоваться ими постоянно и в то же время различными – есть смысл один раз соединить их в постоянную цепочку, и в дальнейшем пользоваться педалями без их перекоммутации. Как же правильно соединить гитарные эффекты – так, чтобы их полезное действие суммировалось, а не нивелировалось из-за каких-то взаимных накладок?

Как показывает опыт, накопленный сотнями и тысячами гитаристов за десятилетия существования гитарной музыки, в начало цепочки лучше всего поставить компрессор, оказывающий немалое влияние на динамику и сустейн инструмента. За ней педаль громкости – в этом месте она будет подобна регулятору громкости на самой гитаре, позволяя снижать уровень перегруза и скрывать атаку на отдельных нотах. Эту педаль можно, в принципе, поставить и в конце цепочки – в этом случае она будет регулировать итоговый уровень уже обработанного звука, подобно регулятору "Master" на усилке. Эквалайзер теоретически можно поместить вообще в любом месте цепочки, но лучше сделать это перед меняющими звук эффектами.

Различные примочки, изменяющие высоту сигнала – питч-шифтеры, октаверы, вамми, которым важен натуральный сигнал инструмента, крайне важно расположить до устройств перегруза. Этот же принцип касается и "квакушки". Эффекты модуляции (хорус, флэнджер, фэйзер, тремоло) можно располагать по отношению к искажающим гейновым абсолютно по-разному – путем их взаимного комбинирования можно наруливать очень интересные и необычные звучания. Что же касается самих эффектов перегруза, то первым из них (если их несколько) лучше ставить несколько капризный к перегруженному звуку на входе фузз, в остальном – простор для экспериментов.

Ну и, наконец, ревербератор и дилэй – эти эффекты желательно ставить в конец цепочки, подавая на их вход уже полностью обработанный звук.

Важный момент – эти советы, хоть и проверены опытом поколений, всё же не являются единственно верным решением. Вполне возможно, что именно попытка найти что-то в принципе новое, пренебрегающее проверенным опытом, и принесет вам "то самое" звучание.

Гитарных эффектов, выполненных в форме педалей, существует огромное множество. В этом материале мы рассказали лишь о наиболее распространенных из них. Ищите, дерзайте, экспериментируйте – и вы сможете найти свой, особенный и самый лучший на свете звук! Ведь, как мы уже говорили – сфера гитарных эффектов представляет собой почти не ограниченное пространство для экспериментов и исследований.

muzmart.com

Гитарные педали эффектов – что это такое и способы их подключения

Педали эффектов – это приборы, предназначенные для обработки звука музыкальных электроинструментов. Некоторые из них меняют его полностью, а другие только добавляют ему объема и делают его глубже. Некоторые модели имеют слишком большие размеры и используются только в студиях, а другие – компактные – позволяют транспортировать их для использования на концертах, репетициях и вообще где попало.

Зачем нужны педали, если гитара и так играет

Первые примочки появились еще в шестидесятых годах прошлого века и достаточно быстро обрели популярность у музыкантов. И сейчас уже сложно представить, чтобы игра на электрогитаре обходилась без них. Потому что без педалей инструмент звучит похоже на самую обыкновенную акустику, а электро берут в руки для того, чтобы делать рок с приставками хард, кор и прочими.

С помощью звуковых эффектов можно создать все: от полного искажения звука до создания объема, от задержки до улучшения частотного диапазона. Главное, не прогадать в выборе примочки и, конечно же, правильно установить их на педалборде.

Типы педалей

Мы собрали в один список все самые популярные педали гитарных эффектов. Скорее всего музыканты, на которых ты равняешься используют что-то из этого списка, а то и несколько позиций. Так что тебе предстоит либо самостоятельно попробовать каждую педаль и выбрать то, что подходит для твоих целей.

Овердрайв, дисторшн и фузз

Когда речь заходит о роке просто нельзя обойтись без педалей перегруза. А если быть точнее, то без овердрайва, дисторшна и фузза. Без них просто нельзя представить существование рока. Каждая из педалей имеет собственный способ изменения звука.

Овердрайв – делает это мягко, с сохранением динамики исполнения. Дисторшн, в свою очередь, делает звучание резким и без этой педали не обошлась ни одна композиция тяжелого рока. А фузз полностью изменяет звук, делая его синтетическим и мало похожим на изначальный. В видео ниже ты можешь посмотреть и послушать, как они звучат.

К примеру, педаль овердрайва – AMT Electronics HR.

А вот и прекрасный представитель дисторшна – AMT E2 Legend Amps.

И, конечно, фузз – JOYO JF-320 Purple Storm Fuzz

Эквалайзер

Такая педаль позволит избирательно корректировать амплитуду сигнала. Она просто необходима при использовании большого количество эффектов или при низкокачественном усилителе мощности. При использовании педали, главное не переиграть с настройками, а то можно будет на выходе получить звук еще хуже, чем был до. Помните, что лучше ослабить ненужные частоты, чем усилить нужные.

Звук с эквалайзером на примере JOYO JF-11 EQ Bands Equalazer:

Бустеры

Эти педали громкости просто необходимы для тех, кто хочет, чтобы их соло было громче всех и слышалось отовсюду. А точнее при их помощи можно поднять звук гитары на несколько децибел выше, чем у остальных инструментов, и сделать это без перегруза и лишних изменений в звуке.

Пример работы бустера JOYO JF-301 Rated Boost

Дилей

Дилей или задержка при использовании соответствующей педали появляется за счет того, что к исходному звуковому сигналу добавляется его копия (и даже иногда не одна) с определенной задержкой. В среднем от 60 мс.

Работа педали на примере Yerasov Delay DМ-6 

Хорус

Педаль с эффектом хоррус позволяет имитировать одновременное звучание нескольких инструментов. Это происходит за счет того, что создаются дополнительные звуковые сигналы, проигрывающиеся с небольшой задержкой, которая в свою очередь никогда не остается постоянной. Так получается более объемный и насыщенный звук.

Работа педали на примере JOYO JF-316 Future Chorus

Фленджер

Эта педаль позволяет создавать эффект летящего звука, а само звучание напоминает звук двигателя самолета. По типу действия фленджер схож с хорусом, но у первого время задержки в несколько раз меньше – 5 мс. А также эту педаль можно без стеснения использовать с дисторшеном. Хорус в такой компании создает синтетический звук.

Работа на примере JOYO JF-327 Raptor Flanger

Ревербераторы

При помощи этой педали можно создавать эхо. Прибор делит входящий сигнал на два независимых друг от друга. Первый, оригинальный, отдает в усилитель, как есть, а второй – с некоторой задержкой, что и создает эффект эха. Этот прибор может показаться капризным для новичков, но стоит только потратить несколько вечеров на настройку, и ты сможешь получить тот звук, который тебе нужен.

Работа педали на примере AMT RY-1 Reverberry

Компрессоры

При помощи компрессора можно выровнять звук, а точнее поймать тот самый баланс между тихо и громко, и сделать идеально. И наконец-таки все соло зазвучат без провалов, дисторшн зажжет в полную силу и произойдет еще много хороших перемен. Но при условии, что для этой педали эффектов будет выбрано правильное место в цепи и произведена корректная настройка.

Работа педали на примере AMT G-Packer

Тремоло

Эта педаль позволяет получить пульсирующее звучание. Получается это эффект за счет периодического изменения сигнала, а точнее уровня громкости. Амплитудные изменения могут быть небольшими или полными, от этого зависит какой звук получится в результате.

Работа педали на примере JOYO JF-325 Molo-Trem

Педалборд

Если у тебя одна педаль, то тебе не нужно думать, как ее правильно установить. Положил рядом и начинай мучить гитару. Но, а если их не одна, а пять или десять, то такой подход уже не работает и нужно начинать думать о том, как подключать педали эффектов в правильную цепь.

К счастью, кто-то уже давным-давно придумал такую вещь, как педалборд – место для идеальной цепи из эффектов. Точнее придумывать там было особо и нечего – в шкафу нашлась подходящая доска и на нее прикрепились все педали и запитались. Так что если у тебя достаточно прямые руки для того, чтобы сделать все красиво и удобно, то вперед. А если прямота под сомнением, то в интернете можно найти уже готовые варианты.

Проблема и одновременно преимущество педалборда в том, что он необходим для удобства переноски всех примочек, что, соответственно, делает его достаточно тяжелым. В учет идет все. Сама доска, педали и сумка. А еще главное выбрать правильный размер так, чтобы влезли все примочки и осталось еще немного места для новых.

Крепление педалей происходит различными способами. Это может быть и стяжки, и даже сверление дыр, но самым предпочтительным в конце концов оказывается текстильная застежка – Hook Loop. Тканевая часть крепится к педалборду, а цепляющая часть с крючочками – к примочке.

А также важно продумать момент питания педалей. Ведь, как часто такое случается, для каждой нужна разная мощность, что несколько усложняет решение задачи. В ход пойдут блоки питания и различные разветвители.

Правильное подключение педалей

Но сделать педалборд – это только первый шаг к идеальному звуку. Если примочки установить, как попало, то и звучать оно будет, как повезет. Даже при наличии двух педалей уже стоит задуматься о том, что должно стоять первым. Например, в случае дисторшна и дилея, перегруз должен быть перед задержкой. А если их в несколько раз больше, то простым перебором будет подобрать правильное и качественное подключение будет уже сложнее. А чем дальше ты будешь углубляться в музыку, тем больше видов педалей эффектов ты узнаешь.

Рассмотрим пример, в котором у тебя 10 педалей. По классической схеме они должны составить такую цепь:

  1. Преамп,
  2. Компрессор,
  3. Дисторшн,
  4. Квакушка,
  5. Хорус/флэнджер,
  6. Дилей,
  7. Эквалайзер,
  8. Шумоподавитель,
  9. Педаль громкости,
  10. Цифровой ревербератор.

Хотя на самом деле все может быть и иначе. Эквалайзер, к примеру, может стоять вообще в любом участке цепи, а хорус после дилея.

Мы рекомендуем тебе сначала поставить все, как положено, попробовать, а потом начать экспериментировать со звуком, ведь ты же именно за этим взялся за гитару. И к тому же, как известно, правила созданы для того, чтобы их нарушать. Ничего не сгорит и не сломается, если ты перестроишь цепь основываясь на интуиции и полагаясь только на свой слух и тюнер.

 

 

partsandstrings.ru

Эквалайзер в педалборде | Блог

Гитарный (и не только) звук очень сильно зависит от EQ (эквалайзера), не только который вы настраиваете на усилителе, но и тот который можно поставить в цепь эффектов, а так же используя их одновременно.

Немного о звуке и усилении

При настройке вашего звука нужно в первую очередь учитывать следующие факторы:

1) Где вы будете играть (концерт, репетиционная база, дом и т.д.)

2) Играете один или с другими музыкантами.

3) В каком стиле будете играть.

Итак, если вы будете играть один на домашнем звуке, настройки эквалайзера могут отличаться от репетиционного или концертного. В данном случае вы можете заполнить своим инструментом больше разных частот, чем играя в команде.

Группа же звучит хорошо тогда, когда каждый инструмент грамотно смикширован по панораме и уровню, притом каждый инструмент занимает свою частоту в миксе (это конечно уже зона ответственности звукорежиссера), и просто с отстройкой оборудования в репетиционных условиях. Немаловажен и стиль в котором вы работаете, так как разные стили требуют разной настройки по частотам и т.д.

Когда вы играете в команде, всем привычное V-образное положение с вырезанной серединой может несколько меняться. В каких-то ситуациях будет явно не хватать средних частот и средние частоты нужно будет немного добавлять. Однако нужно быть внимательным и искать ту самую золотую середину когда звук от гитары еще не становится плоским и гнусавым, и в тоже время не проваливается из-за отсутствия этой частоты. В домашних же условиях (когда вы играете один) эту частоту можно напротив вырезать больше, так как нет других инструментов и читаемость звука будет в любом случае выше.

Немаловажный параметр PRESENCE отвечает в основном за верхнюю середину и верха, которым так же можно немного скорректировать яркость и читаемость в миксе вашей гитары.

Не забывайте, что на многих усилителях есть несколько каналов (часто 2-3). Чистый канал и перегруз или легкий кранч отстраивают отдельно.

EQ в цепи эффектов

Используя в вашей цепи эффектов EQ, вместе с педалями Overdrive или Distortion, можно поставить EQ как до перегруза, так и после. Если поставить EQ до перегрузов, он будет обрабатывать первоначальный сигнал с гитары. В этом случае можно корректировать частоты относительно вашей гитары, вырезая и поднимая лишние и/или недостающие частоты соответственно, а так же подчеркивать в нужные моменты определенную частоту (например, включать эффект с немного задранными верхами в части соло или вырезать низкие и высокие частоты для получения звука “через фильтр”).

В такой цепи в педаль перегруза будет поступать обработанный сигнал, и самой важной частотой будет TREBLE (высокие частоты). До перегруза эта частота не просто добавляет резкости и яркости в звук, но и может сильно увеличивать входной сигнал, тем самым подгружая звук изначально. GAIN на перегрузе в данной ситуации возможно придется убавлять.

На многих перегрузах отсутствует расширенная настройка по частотам, а еще более редко встречается полосный EQ. Если поставить эквалайзер до перегруза, перегруз можно будет обогатить большим диапазоном частот. Это будет работать для любого эффекта аналогично. Тем самым можно корректировать как все эффекты, так и какие-то выборочно. Имеет смысл экспериментировать и пробовать перемещать этот эффект в цепи и слушать как меняется звук.

Эквалайзер также можно ставить и в самом конце вашей цепи, в этом случает на самом усилителе можно будет все ручки выставить на 0 часов, либо в цепь после EQ поставить спикер симулятор и играя в линию обойтись без настроек микшерного пульта, особенно если он не самого хорошего качества.

Важно если собираетесь пользоваться эквалайзером в формате педали, лучше выбрать не бюджетный вариант, ведь в данном случае от этого будет зависеть вся ваша цепь (или большая ее часть). Также рекомендуем ослаблять ненужные частоты, а не задирать нужную.

В магазине PedalZoo можно подобрать идеальный для вас эквалайзер: 
https://www.pedalzoo.ru/effects/eq-pedals/

Автор статьи – Константин Машков

blog.pedalzoo.ru

Как определиться с набором педалей эффектов


Начинайте без эффектов

Начинающим гитаристам первое время лучше играть без педалей эффектов. Объясню, почему. Во-первых, если вы только взялись за обучение игре на гитаре, вряд ли вы сможете сказать точно, не бросите ли вы это занятие уже через пару недель. Поэтому не стоит торопиться с приобретением дополнительного оборудования. Во-вторых, на то, чтобы понять какие педали нужны именно вам, требуется время и определенный опыт.

Когда вы приобретете некоторые навыки, более или менее разберетесь со стилем своей игры и определитесь с инструментом — вот тогда придет время подумать и о педалях эффектов. Зайдите в местный магазин музыкальных инструментов, поищите в Интернете, поговорите с друзьями, спросите совета на форумах, почитайте обзоры и отзывы, посмотрите видео на YouTube и т.д. Все это непременно поможет вам разобраться в том, какие педали подойдут вам, вашему стилю и технике игры.

На какие эффекты стоит обратить внимание?

В первую очередь, вам понадобится педалборд (pedalboard), чтобы разместить на нем педали эффектов. Нужно будет решить, хотите ли вы приобрести уже готовый педалборд, или же вы предпочтете разработать и изготовить его самостоятельно. Я делал и так, и так. Надо сказать, что и те, и другие педалборды выглядели очень даже неплохо! Сегодня выбор педалбордов просто огромен. Их выпуском занимаются, например, такие компании, как Pedaltrain, Behringer, Gator и SKB.

Конечно, если вы решите смастерить педалборд самостоятельно, вы сами сможете разработать его дизайн, индивидуально подобрать размер и другие характеристики. Так же его можно украсить, заказав на него виниловые наклейки с логотипами любимых групп.

Тюнер (Tuner)

После того, как вы определитесь с тем, будете ли вы приобретать педалборд или делать его своими руками, вам понадобится тюнер, чтобы ваша гитара была всегда четко настроена.

С тюнером можно легко и быстро настроить гитару после исполнения той или иной композиции или, например, после перерыва.
Вот некоторые из неплохих моделей тюнеров:

  •  T.C. Electronic PolyTune 2 / PolyTune Mini — очень точный и качественный тюнер.
  •  Boss TU-2/TU-3 — высокое качество продукции компании Boss известно всем!
  •  Mooer Baby Tuner — компактный тюнер, который прекрасно подойдет к любому педалборду.

Я лично предпочитаю небольшие тюнеры, потому что не люблю, когда они занимают много места на педалборде — так значительно легче разместить на нем остальные педали.

Педаль Wah-Wah («Квакушка»)

Теперь на очереди педаль wah-wah (также известная, как «квакушка»). Конечно, только в том случае, если вам нравится звучание этого эффекта.

Эту педаль можно отлично применять, играя в стилях рок и металл. Ее активно используют такие известные гитаристы, как Слэш (Slash) и Кирк Хэммет (Kirk Hammet). Производством педалей wah-wah занимаются такие компании, как:

  •  Vox;
  •  Morley;
  •  Dunlop.

Обязательно испытайте такую педаль! Только так вы сможете понять, нужна ли она вам. А знали ли вы о том, что Марк Нопфлер (Mark Knopfler) из Dire Straits очень активно пользуется педалью wah-wah, исполняя композицию «Money for Nothing»? Педаль устанавливается в фиксированное положение («fixed»), что означает, что она находится в одной и той же позиции на протяжении всего трека.

Компрессор (Compressor)

Кроме педали wah-wah, вам может понадобиться компрессор. Это отличный эффект, например, для стиля фанк. Он способен придать вашим соло яркость и добавить сустейн. Компрессор нужен далеко не всем гитаристам. Поэтому лучше протестировать несколько моделей и решить для себя, нравится ли вам этот эффект и так ли он необходим в вашем случае.

Вот несколько примеров хороших компрессоров:

  •  Boss CS-1/CS-2/CS-3;
  •  Mooer Yellow Comp;
  •  MXR Dyna Comp.

Овердрайв (Overdrive) и дисторшн (Distortion)

Итак, переходим к одной из главных составляющих звучания гитары любого гитариста — эффектам овердрайв и дисторшн. (Лично я просто балдею от них!) Педали овердрайв и дисторшн, по сути, искажают сигнал, исходящий от гитары, и направляют его в усилитель. Овердрайв и дисторшн широко применяются на многочисленных записях огромным количеством гитаристов. Сегодня на рынке можно найти педали овердрайв и дисторшн от большого числа брендов, поэтому определиться с тем, что подходит именно вам, будет не так просто.

Выбирать можно, например, из следующих моделей:

  •  Boss: SD-1 / DS-1 / BD-2 / OS-2 / OD-3 / BC-2 / DS-2.
  •  MXR: Super Bada-s Distortion / GT-OD / Distortion + / Fet Drive.
  •  Mooer: Green Mile / Hustle Drive / Rumble Drive / Solo Distortion.
  •  Electro-Harmonix: Big Muff / East River Drive / Soul Food.
  •  Carl Martin: Plexitone / DC Drive / AC-Tone / Heavey Drive.
  •  Ibanez: TS-9 Tube Screamer / TS-9 DX.
  •  Maxon: OD808X / SD-9 Sonic Distortion / VOP-9 Vintage Overdrive Pro.
  •  Blackstar: HT-Series.

Педаль-бустер (Boost Pedal)

Вполне возможно, что вам также понадобится бустер. Такая педаль поднимает уровень вашего сигнала. Например, она может усилить сигнал, обработанный педалью овердрайв, на выходе и/или добавить больше высоких/средних/низких частот, в зависимости от вида бустера.

Модели педалей-бустеров:

  •  Blackstar: HT Boost;
  •  Mooer: Pure Boost / Flex Boost;
  •  Keeley: Katana Boost;
  •  Electro-Harmonix: LPB-1 / Screaming Bird;
  •  Artec: Gainer Boost;
  •  MXR: Micro Amp / Micro Amp +;
  •  T.C. Electronic: Spark Booster.

Педаль громкости (Volume Pedal)

Со временем вам может пригодиться также и педаль громкости. Она позволяет контролировать громкость вашего сигнала. С ее помощью вы легко сможете регулировать громкость и, например, добавить немного экспрессии вашему соло.

Варианты моделей педалей громкости:

  •  Ernie Ball: EB6181;
  •  Dunlop: GCB80;
  •  Boss: FV-500-H.

Педали модуляции (Modulation Pedals)

Многие известные гитаристы, помимо прочего, используют педали модуляции. Эти эффекты способны добавить разнообразия вашему звучанию. К педалям модуляции относится все, начиная от хорусов типа lush и liquid, до фазового вибрато и фленджеров.

Говоря об эффектах модуляции, стоит подробнее остановиться на нескольких из них.

Начнем с хоруса (chorus). Эта педаль добавляет звучанию гитары эффект своеобразного «мерцания»/колебаний.

Из известных гитаристов, использующих этот эффект, можно назвать, например, Энди Саммерса (Andy Summers) из группы Police и Кита Скотта (Keith Scott), сопровождающего Брайана Адамса (Bryan Adams). Вам без сомнения доводилось слышать некоторые записи Police. Наверняка вы заметили плавное и переливающееся звучание гитары — это и есть хорус.

Варианты моделей хорусов:

  •  Boss: CH-1 / CE-20 / CE-5 / CE-2 / CE-3;
  •  Electro-Harmonix: Small Clone / Poly Chorus / Nano Clone / Neo Clone;
  •  Mooer: Chorus Ensemble / Mod Factory;
  •  Carl Martin: Classic Chorus;
  •  MXR: Stereo Chorus / Analog Chorus / Micro Chorus;
  •  T.C. Electronic: Corona Chorus.


Теперь поговорим о фэйзере (phaser). Также его называют фазовым вибрато. Этот эффект используют такие музыканты, как, например, Дэвид Гилмор (David Gilmour) из Pink Floyd и Эдди Ван Хален (Eddie Van Halen). Эффект некоторых фэйзеров проявляется как-то уж слишком сильно, поэтому испробуйте несколько и определитесь, нравится ли вам такое звучание.

Это могут быть, например:

  •  MXR: Phase 90 / Phase 100 / Phase 99;
  •  Boss: PH-1R / PH-2 / PH-3;
  •  Mooer: Ninety Orange Phase;
  •  Electro-Harmonix: Small Stone / Nano Small Stone / Stereo Polyphase.

 Ну и конечно, нельзя забывать о педали фленджер (flanger). Педаль фленджер — неотъемлемая часть «фирменного» звучания гитары Дэвида Гилмора на записях группы Pink Floyd. Эдди Ван Хален также часто пользуется ей.

Фленджеры придают звучанию плавность. Также с их помощью можно достичь действительно поразительно интересных эффектов.

Варианты фленджеров:

  •  T.C. Electronic: Vortex Flanger;
  •  Boss: BF-3 / BF-2;
  •  Ibanez: AF2 Paul Gilbert Signature Flanger;
  •  MXR: M117R Flanger;
  •  Electro-Harmonix: Neo Mistress / Deluxe Electric Mistress.

Педаль дилей (Delay Pedal)

Педали дилей относятся к категории эффектов, «основанных на времени». Дилей очень хорошо звучит при игре соло. Он добавляет вашему звучанию равномерный фон и выделяет ваше соло. Для того, чтобы привыкнуть к звучанию дилея, нужно время, но очень скоро вы поймете, что уже не можете без него обходиться!

Хорошие варианты педалей дилей:

  •  Boss: DD-20 / DD-7 / DD-5 /RE-20 / DD-3;
  •  Electro-Harmonix: Memory Man Deluxe / Memory Man Nano;
  •  MXR: Carbon Copy;
  •  Line 6: DL-4 Delay;
  •  T.C. Electronic: Flashback / Flashback X4 / Alter Ego X4;
  •  Mooer: Ana Delay / Reecho / Echolizer / Repeater / Reecho PRO.

Педаль реверберации (Reverb Pedal)

Ни в коем случае нельзя забывать о педали реверберации. Она придает звучанию гитары приятное эхо. Существуют разные виды эффекта реверберации, такие как модулированная реверберация, эффект игры в комнате, зале. Ревербераторы бывают, например, пластинчатыми и пружинными. Лично я очень часто пользуюсь ревербератором и просто не могу обойтись без него! Мне очень нравится этот эффект.

Варианты педалей реверберации:

  •  Boss: RV-2 / RV-3 / RV-5;
  •  Electro-Harmonix: Cathedral Reverb / Holy Grail Reverb;
  •  Mooer: Shimverb / SkyVerb;
  •  Line 6: Verbzilla;
  •  T.C. Electronic: Nova Reverb / Hall of Fame / Trinity.

Цепь и порядок расположения педалей на педалборде

Размещая педали на педалборде, любой гитарист рано или поздно осознает, что педали следует соединять друг с другом в определенном порядке. Именно этого порядка я и придерживался в данной статье. Но это не значит, что вам нельзя экспериментировать с порядком соединения педалей. Ищите свои варианты, подходящие именно для вас. Порядок, описанный здесь, — это своего рода основа. Он обеспечивает хорошее звучание и правильное соединение педалей.

Если вы хотите попробовать другие варианты, обязательно сделайте это! Многие известные гитаристы нашли свое «фирменное» звучание именно таким способом. Поэтому вперед на поиски «своего» звука!

Итак, подведем итог. Ваша цепь может выглядеть следующим образом:
гитара — тюнер — педаль wah-wah — компрессор — овердрайв и дисторшн — бустер — педаль громкости — хорус — фэйзер — фленджер — дилей — ревербератор — усилитель.

Бонус для любознательных

Говоря об эффектах модуляции и об эффектах, основанных на времени (хорус, фэйзер, фленджер, дилей и ревербератор), следует упомянуть о том, что их можно соединить в цепь иным образом. Многие гитаристы заметят, что некоторые из таких педалей дают слишком грязное, слабое или слишком яркое звучание, если они соединены с другими педалями последовательно.

Решение этой проблемы — петля эффектов (effects loop) на вашем комбо. Петлей эффектов стоит пользоваться, потому что различные педали эффектов и усилители работают по-разному. Смысл здесь в том, что некоторые эффекты звучат лучше, если они расположены в цепи до усилителя, а некоторые — если они расположены в цепи после усилителя. Именно для этого и нужна петля эффектов.

Вот как можно это сделать:

1. Подключите тюнер, wah-wah, компрессор, овердрайв и дисторшн, бустер и педаль громкости в порядке, указанном выше (гитара — тюнер, wah-wah, компрессор, овердрайв и дисторшн, бустер и педаль громкости).

2. Если вы также хотите использовать эффекты модуляции и эффекты, основанные на времени, поступите следующим образом:
Соедините хорус, или другую педаль модуляции, с усилителем (гнездо «input» на педали — «FX Loop Send» на комбо). Затем стройте цепь стандартным образом: хорус — фэйзер — фленджер — дилей — ревербератор. Но выход «output» на ревербераторе вы должны будете соединить с гнездом «FX Loop Return» на комбо. Так вы разместите тюнер, wah-wah, компрессор, овердрайв и дисторшн, бустер и педаль громкости перед усилителем, а модуляция и эффекты типа дилея, реверберации и пр. будут находиться в цепи после усилителя.

Надеюсь, эта статья мотивирует гитаристов на эксперименты и поиски «своих» гитарных эффектов!

Свои варианты подключения педалей на педалборде пишите в комментариях ниже. Так же хотелось бы увидеть список педалей, которые Вы используете в своем педалборде.

Если Вы попали на сайт Гитаршколы случайно, но Вам понравилась эта статья, и вы хотите получать такие же интересные статьи на свой e-mail. Просто подпишитесь на ежедневную рассылку и получайте самую свежую гитарную информацию.

Оставить комментарий

gitarshkola.ru

Особенности расположения и последовательности гитарных эффектов в педалборде

Сразу скажу, что данная секция не является священным писанием, это всего лишь описание того, куда традиционно ставятся эффекты, как каждый эффект взаимодействует с другими, и когда расположение эффекта в цепи имеет значение.

Итак, мы узнали что такое все эти овердрайвы, хорусы, луперы и залуперы. А в каком порядке всё это расставлять?! Ну, давайте разбираться. С понятиями "пре-эффекты" и "пост-эффекты" мы уже ознакомились, но это не единственные места, куда можно влепить эффект - ведь в понятие "пре-эффект" входит как эффект, поставленый в разрыв, так и эффект, поставленый до усилителя, до перегруза или вообще в самом начале цепочки.

Для начала, пара слов о типах эффектов. С точки зрения гитарного тракта (т.е. пост-эффекты сюда не входят!), эффекты делятся на два типа - линейные и нелинейные. Линейные эффекты - это те, которые не реагируют на входной сигнал. Нелинейные - соответственно, те, которые реагируют. Применительно к гитаре, нелинейные эффекты - перегруз, компрессор, питч-шифтер, октавер, вамми, дилей, реверб. Линейные эффекты - эквалайзер, модуляционные эффекты, квака, бустер, педаль громкости.

Что все это значит? Это значит, что свойства обработки нелинейными эффектами будут меняться в зависимости от их положения в цепи эффектов. Другими словами, для конечного звука имеет значение только расположение линейных эффектов относительно нелинейных. Как пример - перегруз в хорус будет звучать по другому, чем хорус в перегруз (потому что перегруз - нелинейный эффект). В то же время хорус в фленджер будет звучать точно так же, как и фленджер в хорус. То есть - в пределах границ между нелинейными эффектами, линейные эффекты можно расставлять в каком угодно порядке. Поэтому не нужно спрашивать в каком ТОЧНО порядке располагать эффекты - в немалой части случаев это просто не имеет значения, а в остальных - часто дело вкуса и вопрос целей, которых вы хотите добиться.

А теперь немного о перегрузах. Перегруз - это такой своеобразный "рубикон", проходя через который звук наиболее кардинально меняется. Поэтому самое первое решение, которое вам придется принять при добавлении новых эффектов - это их расположение относительно перегрузов в цепи (а перегрузов может быть несколько, например - педаль, и сам усилитель). Если перегруза в цепи у вас нет вообще (то есть если вы играете на чистом звуке), то расположение эффектов куда менее критично и по большей части даже произвольно.

Теперь давайте смотреть на каждую категорию эффектов - для начала, пространственная обработка (дилей, реверб). В случае присутствия в цепи перегрузов, пространственную обработку лучше ставить после перегрузов. То есть - в разрыв или в качестве пост-эффектов (или после педали перегруза в случае, если вы гоните перегруженый звук в чистый канал усилителя). Никто не запрещает попробовать поставить их и до перегруза, но поверьте - вы не захотите это слышать. Короче, пространственную обработку - после перегрузов. Уяснили? Хорошо, идем дальше.

С модуляционными эффектами все несколько сложнее, потому как в принципе, их можно ставить вообще куда угодно (кроме тремоло - его использовать ТОЛЬКО в качестве пре-эффекта). Обычно их конечно ставят в качестве пост-эффектов, потому что как правило ими хотят добиться серьезного изменения звука, но если вы хотите просто "подкрасить" свой перегруз/клин - можно использовать их и в качестве пре-эффектов. Большинство гитаристов обычно их ставит после перегрузов (то есть в разрыв), но это не библейская заповедь. В общем, здесь - на ваше усмотрение и на ваш вкус.

Компрессор. Поскольку обычно его ставят в цепь для сьедания динамики выравнивания звука, увеличения уровня шума сустейна, облегчения легато, теппинга и прочих няшек, лучше всего его будет ставить в самом начале цепи. Если вы хотите использовать компрессор в других целях (например, разровнять перегруз), то суйте его куда хотите. Также может использоваться как пост-эффект, хотя в этом случае это разумеется должна быть уже не педаль компрессора, а полноценный студийный компрессор.

Квак! Чаще всего ставится в начале цепи, но некоторые любят ставить после перегруза. Некоторые также могут ставить квак до или после компрессора.

Питч-шифтеры, вамми, октаверы и прочие эффекты, основаные на смещении высоты сигнала, ВСЕГДА ставятся либо исключительно в начале цепи (можно после компрессора), либо в качестве пост-эффектов.

Эквалайзеры, педали громкости и бустеры - по желанию, зависит от того, чего вы хотите добиться. Могут использоваться как для "подготовки" звука перед усилителем, так и в разрыве, для контроля над выходным сигналом. Если не знаете зачем они вам - не суйте их в цепь. Эквалайзер, кстати, также может использоваться как пост-эффект, и в этом случае, как и в случае с компрессором, это должна быть уже не педаль эквалайзера, а полноценный студийный эквалайзер.

При расстановке эффектов помните, что является линейным эффектом, а что - нелинейным. Это поможет вам решить, что совать куда попадется, а над расположением чего стоит подумать.

Предположим, что комбик у вас неплохой, а посему имеет разрыв (или еще говорят: петля-loop). Прежде всего, разберемся, из чего состоит стандартный комбоусилитель. А состоит он из секции преампа, сиречь предварительного усиления, и секции усиления, или конечного усиления. Кстати говоря, комбо поэтому так и называется, что комбинирует в одном устройстве преамп и оконечный усилитель. Разрыв – это разрыв между преампом и усилителем. Узнать о наличии в своем комбике петли очень просто: если сзади есть входы, подписанные SEND (посыл) и RETURN(возврат), то у вас разрыв определенно есть.

В таком случае логичнее и правильнее секцию модуляционных эффектов включать в разрыв комбика.

Подытожим:
Педали перегруза - до усилителя, в разрыв
Пространственная обработка - после перегруза, в разрыв, пост-эффекты
Пружинный ревербератор - после перегруза, в разрыв
Модуляционные эффекты - до усилителя, в разрыв, пост-эффекты
Тремоло - до усилителя, в разрыв
Компрессор - до усилителя, в разрыв, пост-эффекты, чаще всего ставится в начало цепи
Квак - начало цепи, до/после перегруза, до/после компрессора
Питч-шифтер, вамми, октавер - самый первый эффект в цепи (либо после компрессора), пост-эффекты
Эквалайзер - до усилителя, в разрыв, пост-эффекты
Педаль громкости, бустер - до усилителя, в разрыв
Лупер - в разрыв, пост-эффекты
Лесли - вместо кабинета
Токбокс - после перегруза, в разрыв

Пометки:
"до усилителя" означает "в любое место до усилителя", то есть не обязательно непосредственно прямо до усилителя
"после перегруза" означает "после педали перегруза, когда используется чистый канал усилителя"

guitar-news.ru

Как выбрать педаль эффектов | PriceMedia

Поиск своего звучания – ключевая задача каждого гитариста. Чтобы иметь возможность совершать эти поиски с максимальной эффективностью, стоит обзавестись педалью эффектов. О том, как выбрать оптимальный вариант читайте в обзоре Price.ua.

Чтобы не путаться в обозначениях, стоит определиться, что же являет собой педаль для гитары. В первую очередь это электронное устройство и схема, способная преобразовывать сигнал от гитары. Порой конечное звучание вообще не напоминает звук классической электрогитары, что и раскрывает безграничные возможности для гитариста.

Традиционно их изготавливают в виде небольших металлических коробок, которые можно увидеть у ног исполнителя. Свое название «педаль» они получили в связи с тем, что гитарист переключает эффекты ногой во время игры, поскольку руки у него заняты. На педалях имеются тумблеры, предназначенные для настройки интенсивности применяемого эффекта. Как и все остальные, индустрия музыкальных инструментов развивается, и вот уже компанию педалям составили гитарные процессоры. Последние представляют собой устройства, сочетающие в себе множество эффектов, которые можно задействовать одновременно.

Читайте: Как выбрать электрогитару

Аналоговая VS цифровая примочка

До 1980 года все гитарные эффекты были основаны на аналоговых схемах, то есть звуковой сигнал менялся непосредственно, а значит, звук шел на усилитель предельно чистым. Но, совсем скоро ворвалась цифровая революция со своими новшествами, и появились первые педали с цифровой обработкой сигнала. Принцип действия цифровых эффектов отличается от аналоговой схемы тем, что педаль собирает данные о сигнале в цифровой поток битов, а позже модифицирует его в аналоговые сигналы.

С самого момента возникновения альтернативы аналоговой педали, музыканты ведут постоянные дискуссии на тему, что же лучше – аналоговая или цифровая схема. Поклонники оригинального звучания яро отстаивают аналоговую, а фанаты современных решений – цифровую. Справедливости ради стоит отметить, что множество профессиональных гитаристов используют цифровые процессоры эффектов.

Как и в любом другом творчестве, в музыке многое зависит от стиля и идеи. Бесспорным остается тот факт, что аналоговые эффекты дают более плотное и чистое звучание. Так, цифровое преобразование даже на самых дорогих гитарных процессорах иногда приводит к появлению естественных артефактов звучания. В то же время, цифровые гитарные процессоры эффектов имеют два преимущества: предельная точность и универсальность применения. В одном небольшом устройстве может быть заключено множество эффектов, которые к тому же имеют широкий диапазон регулируемых параметров.

Читайте: Как выбрать струны для гитары

Виды педалей эффектов

Среди моделей гитарных эффектов есть безусловные лидеры, используют которые в большинстве случаев. О таких педалях и пойдет речь дальше.

“Вау-Вау”. Особенность его заключается в том, что при нажатии ногой, появляется “тройной звук”. Затухание эффекта происходит при ослаблении силы нажатия на педаль. При игре этот эффект используют, если нужно добиться динамичного и выразительного звучания. Легендарный Джимми Хендрикс был признанным мастером использования этого уникального эффекта.

Каждая модель, представленная на современном рынке гитарных эффектов, обладает своим неповторимым звучанием, что существенно усложняет выбор. Чтобы максимально эффективно использовать музыкальный потенциал покупки, стоит обратить внимание на устройства, предоставляющие возможность регулировать параметры звучания. Так, большинство моделей имеет регулятор глубины цикла и времени атаки (скорость смещения тона к высоким частотам). Великий и неповторимый Джо Сатриани, например, пользуется педалью Vox JS-WH Big Bad Wah Pedal, которая стоит в районе 7000 грн, но она действительно того стоит.

Овердрайв. Принцип работы педали овердрайв сводится к ограничению сигнала по амплитуде, при этом плавность достигается за счет закругленного обрезания верхних витков синусоида. Такое решение позволяет получить динамичный звук, искажение которого будет зависеть от того, насколько сильным будет удар по струнам. Типичным представителем этого вида примочек является такой бестселлер как Boss OS-2. Стоимость такой педали будет находиться в районе 3500 грн.

Дисторшн. Истинно роковая педаль эффектов для электрогитары. Принцип действия – сигнал обрезается путем жесткого ограничения амплитуды, что изображено на рисунке.

Чаще всего используется этот эффект в таких стилях как рок и металл. Можно ее применять и для бас-гитары, поскольку стандартные «искажатели» имеют свойство немного портить звук, заглушая нижние частоты. Дисторшн педаль Boss DS-1X Distortion можно смело назвать лидером в соотношении цена и качество. Цена такого устройства всего 5300 грн.

Фузз. Эффект, в основе которого заложено нелинейное искажение звука при помощи  транзисторов. Благодаря ним полностью исключается огибающий сигнал, что дает в итоге необычное «органное» звучание. Чаще всего применяется для сольных партий, ярким примером чего является музыкальная композиция Джимми Хендрикса «The Star Spangled Banner». Классическим примером фузз педалей является Dunlop M173 MXR Classic 108 Fuzz, которая стоит 4000 грн.

Бустер. От других примочек ее отличает отсутствие специфического звучания, потому что ее используют для усиления сигнала. Применение бустеров предоставляет возможность усилить перегруз даже на стадии предварительного усиления. Подобная функция будет полезна, когда музыканту нужно исказить сигнал на низкой громкости. Также полезной эта педаль эффектов будет в тех случаях, если нужно добавить в сольную партию. Бустер станет неотъемлемой частью схемы, когда гитарист использует более четырех эффектов и множество кабелей. Также пригодится и функция быстрого восстановления уровня выходного сигнала музыкального инструмента, за счет буферов. Лидер среди профессионалов – Blackstar HT-Boost, стоимость которой 5700 грн.

Читайте: Как выбрать синтезатор

Педали эффектов модуляции

В примочках модуляции главный сигнал дублируется, а потом смешивается. Как бы сложно это не воспринималось, но в большинстве самых известных гитарных треков он обязательно присутствует. Довольно часто эффектами модуляции оснащаются даже комбоусилители, правда, качество встроенных функций гораздо хуже тех, что способен выдать процессор эффектов. Чтобы понять, на какую примочку стоит обратить внимание, приведем краткие характеристики их звучания.

Тремоло. Эффект меняет громкость сигнала с заданным интервалом. Некоторые усилители оснащены встроенным эффектом, только называется он вибрато. Гитаристу предоставляется возможность регулировать такие показатели как скорость и глубина. Наиболее часто эффект используют исполнители, играющие в скоростных техниках. Чтобы понять, как звучит тремоло достаточно включить любую композицию таких рок-групп как The Rolling Stones или Radiohead. Чаще всего выбор профессионалов останавливается на модели Digitech TR-7 Tremolo/Rotary. Привлекает в таком решении и цена, которая находится на уровне 4700 грн.

Хорус. Уже из самого названия становится ясно, что гитарный эффект имитирует целый хор музыкальных инструментов. Эффект достигается за счет добавления к оригинальному звуку, его копий. Происходит такое добавление с задержкой и к тому же они отличаются темпом и высотой. Использовать подобную педаль стоит в том случае, когда нужно добавить в сочности и объема. Особенно актуально это для исполнителей соло-партий на электрогитарах. Абсолютно заслуженно одним из лидеров по продажам является TC Electronic Corona. При цене в 6000 грн, педаль эффектов выдает по-настоящему сочное звучание.

Фэйзер. Одна из любимых примочек такой легенды как Эдди Ван Хален. Эффект фэйзер фильтрует звуковой сигнал и создает специфический свистящий звук. Начинающим гитаристам можно рекомендовать бюджетную примочку Xvive V6 Phaser King, стоимость которой всего 1500 грн. Если же есть желание купить процессор эффектов для студийной работы или выступлений, то тут выбор очевиден – Boss RC-300. Цена от 20 тыс. грн.

Фланжер. Традиционный для психоделического рока шестидесятых годов гитарный эффект, который напоминает звук взлетающего рядом самолета. Эффект напоминает хорус, но отличается тем, что имеет обратную связь и более короткое время задержки. Испытать все возможности этого эффекта можно на примере педали эффектов TC Electronic Vortex. Покупка такой примочки обойдется в 5000 грн.

Гитарные эффекты реального времени

Особой популярностью пользуются эффекты реального времени, которые существенно отличаются от других. В первую очередь отличия заключаются в том, что выходной звук электрогитары делится на два сигнала. Каждый сигнал немного “придерживается” во времени. В то время как один сигнал замирает, второй звучит в реальном времени. О самых популярных эффектах и пойдет речь дальше.

Дилэй. Имитирует постепенное затухание дублирующего гитарного сигнала, добавляя к нему еще несколько идентичных копий, отстающих во времени. На рисунке изображен принцип эффекта, где красная линий исходный звук, а синяя – дублирующий.

Обычно, дилэй гарантирует одиночную задержку. Этот эффект довольно просто спутать с ревербератором, но главное его отличие – интервал задержки. Большинство моделей имеет регулятор, который позволяет менять время между повторениями. Подобные задержки способны добавить уникальные ритмические элементы в игру. Отличный выбор для начинающего и профессионала – блок эффектов VOX DelayLab. При стоимости 6700 грн, устройство позволяет добиться невероятно яркого звучания.

Эхо. Эффект это также называют длительной задержкой. Природное эхо знакомо каждому из нас, ведь все слышали его в больших открытых помещениях, каньонах или стадионах. В педали эффектов параметрами эха можно управлять, устанавливая период между повторениями, а также скорость, с которой следующая нота будет постепенно затихать. Значение периодичность, как правило, регулируется на педалях всего одной кнопкой. Весьма популярной является модель Boss TE-2 Tera Echo, которая стоит 6000 грн.

Реверберация. Представляет собой более легкую форму задержки, которая имитирует эхо в различных помещениях. Во многих современных комбоусилителях производители изначально устанавливают ревербератор, но все же большинство гитаристов покупает эту примочку отдельно. Реверберация – отличный вариант, если есть необходимость добавить чистым тонам особый цвет. Правда, чтобы добиться желаемого результата, нужно потренироваться, ведь при неумелом использовании можно сильно исказить звучание. Одна из популярных моделей – блок эффектов EBS DV DynaVerb, стоимостью которого 7500 грн.

Лупер. Поистине универсальная педаль эффектов, которая позволяет записывать несколько отрывков и далее их воспроизводить. Наиболее продвинутые модели оснащены входами для вокальных микрофонов, а также набором встроенных пользовательских настроек. Использование этого эффекта позволяет даже при сольном выступлении создать видимость, что играет целая группа гитаристов. Выбор профессиональных гитаристов часто падает на модель VOX VDL1 Dynamic Looper, которая имеет на борту четыре ножных переключателя, способных наиболее точно настроить звучание.

Выбрать подходящую педаль эффектов – задача довольно непростая, и в первую очередь все зависит от того, в каком стиле предполагается ее использование. В целом же, как и говорилось в самом начале обзора – поиск “своего звучания” может привести к самым нетривиальным решениям.

Выбрать педаль эффектов и сравнить цены удобно на Price.ua.

Читайте также

media.price.ua

Корм для примочек - Блог - Kombik.com

23 мая 2011 | Максим Иванов

Здравствуйте, уважаемые читатели! В этой статье мы поговорим о важной для каждого гитариста и бас-гитариста теме - питании для педалей эффектов. Если не вдаваться в детали, то при неправильном питании случаются всякие нехорошие вещи.

Одни эффекты работают при этом неправильно, другие просто не работают в принципе, вырубая всю цепочку. Самый худший вариант - запах свежей жареной пластмассы и дымок. Неправильное питание - ошибка, которую часто допускают неопытные музыканты. Сегодня я попытаюсь прояснить ситуацию, чтобы вы в дальнейшем не стали жертвой случайности.

Для того, чтобы понять, как правильно питать ваши эффекты, нужно разобраться в основных понятиях - напряжение, сила тока и его типы. Самый простой способ объяснять вещи - проводить аналогию. Представьте себе, как вода течёт по трубе, напряжение (или разница потенциалов) - это давление воды в трубе, сила тока - это объём жидкости, текущей по трубе, а сопротивление - это размер трубы. О сопротивлении мы сегодня говорить не будем, но это как-бы часть аналогии.

Конечно, у каждой педали есть свои требования к питанию, которые обычно указываются инструкции по эксплуатации. Вы всегда можете их там подсмотреть. Например, может быть написано так: 9vdc 200ma. А вот как будет выглядеть подходящий блок питания для такой педали:

Внимательно изучите этот небольшой снимок. Мы к нему еще пару раз вернёмся.

Начнём с напряжения - это первая вещь, на которую нужно обратить внимание. Большинство педалей работают от батарейки типа "крона" или внешнего блока питания на 9 вольт DC. DC (direct current) - это постоянный ток.

Вообще изначально вся схемотехника пошла от того, что первые педали работали только от батареек, а стабилизированные блоки питания для гитарных эффектов были редкостью. Поэтому по-старинке схемы делаются из расчёта, что педаль работает от батарейки 9 Вольт, соответственно и от такого же блока. Но на сегодняшний день уже появилось много гитарных эффектов, которые работают от нестандартных блоков питания, а некоторые работают только от переменного тока (AC).

Напряжение - важнейший параметр для правильной работы педали, правильного звука и функциональности. Если вы пользуетесь блоком с большим напряжением, чем педаль может принять, вы рискуете её спалить. Такое случалось с некоторыми из нас и весёлого в этом мало. После такого происшествия педали требуется ремонт, а гарантию такая ситуация обычно не входит. Покупать одну и ту же педаль два раза - не очень приятно, согласитесь.

Итак, правильное напряжение - первый принцип, благодаря которому ваши педали будут живы, здоровы и счастливы вместе с вами. Внимательно читайте инструкции. Если там написано, что педаль работает в диапазоне 9-12 вольт DC, это значит, что если вы подадите напряжение от 9 до 12 вольт, всё будет в порядке. Если же указана только одна цифра 9 Вольт - не надо рисковать, чревато. На фотографии блока питания вы можете увидеть 2 линии - одна сплошная, другая под ней - пунктиром. Это обозначение постоянного тока (DC voltage). Если же блок питания выдаёт переменный ток (AC voltage), на блоке будет написано что-то типа 9v ~ 300ma. Вот эта волнистая штука "~" - это обозначение переменного тока (alternating current, AC).

Другой важный параметр в питании эффектов с постоянным напряжением, это полярность разъёма для питания. На педалях обычно это изображается так:

Полярность гитарных эффектов

Это обозначение полярности. Жирная точка - это центр разъёма в педали. Большинство педалей работают стандартно от 9 Вольт с "минусом в центре" (правая часть рисунка). Это так называемая обратная (негативная) полярность. Если ваша педаль работает от обычной 9 вольтовой батарейки, скорее всего ей нужен именно такой блок питания. Но бывают исключения. Например, германиевые фуззы. У них обычное дело - прямая (положительная) полярность, она же "плюс в центре". Эти педали работают по противоположному принципу в отличие от своих кремниевых собратьев.

Если вы когда нибудь включали в цепь педаль MJM London Fuzz, и подключали питание при помощи обычной гирлянды, скорее всего вы уже столкнулись с феноменом, когда ни одна из педалей в цепи не работала. Цепь закоротило.

Неправильная полярность лечится специальными переходниками, которые в наших краях пока редкость. Но KOMBIK.COM это скоро исправит ;) Также вариант - отдельный блок питания именно для этой педали. Если вы пользуетесь большим блоком питания с несколькими выходами, важно чтобы они были изолированы друг от друга. Переходники для обратной полярности входят в комплект блоков питания Voodoo Lab.

У педалей, которые питаются при помощи переменного тока (AC), нет полярности. Так что, можно спать спокойно и пользоваться отдельным блоком для этих ребят.

С напряжением и полярностью разобрались. Пришла пора для силы тока. Если вы взглянете на фотографию блока питания снова, вы увидите на нём надпись 300ma, это читается как 300 мили ампер. Вспомним нашу аналогию с водой в трубе. Сила тока - это то, как быстро движется напряжение.

Здесь важный момент, который часто сбивает людей с толку, это то, что педаль возьмёт себе столько милиампер, сколько ей требуется. Таким образом надпись 300ma означает не то, что блок предназначен не для того, чтобы выдать вашей педали все 300ma, это означает, что адаптер питания потенциально может обеспечить такую силу тока, если это будет необходимо. Большинство педалей перегруза, например, работают от 10ma тока. Больше тока педаль просто не возьмёт.

Это похоже на спрос и предложение. У педали есть спрос, а блок ей делает предложение :) Если мощности блока не хватает, эффект будет работать неправильно, глючить. Пример - у delay педалей пропадает обработанный сигнал, а тап темпо мигает одинаково, независимо от того, что вы там набили ногой или накрутили ручками.

Если же блок питания не выдаёт достаточную силу тока, с вашей педалью ничего не случится, а вот блок перегреется и скорее всего сгорит, если будет работать долго. Если цифра, обозначающая силу тока на блоке намного выше того, что требуется педали, не переживайте, всё будет работать как часы и никто не пострадает.

Итак, мы разобрались с нуждами наших педалей. Теперь поговорим об изолированных/не изолированных разъёмах для питания педалей в популярных блоках питания. В чём их плюсы и минусы. Самые яркие представители - Voodoo Lab Pedal Power 2 +, Dunlop DC Brick, SMB Smartbox, а также гирлянды наподобие 1spot. Не изолированный блок питания означает, что между входом и выходом в цепи питания есть контакт. В изолированном блоке питания между входом и выходом есть барьер, обычно реализованный в виде высокочастотного трансформатора, так что между входом и выходом электрического контакта нет.

Что это означает по-русски? В случае с Pedal Power 2+, каждый из выходов питания изолирован друг от друга и от входа в блок. Они этого добились благодаря тороидальному трансформатору, у которого для каждого выхода своя отдельная обмотка, и нет общей земли. Это позволяет устранить земляные пели (читай шум), которые образуются из-за педалей самих по себе, неправильного их соединения между собой и электрической сети. Каждый выход в этом блоке выдаёт свой ток индивидуально. Таким образом, объединив два выхода в один при помощи специального Y-кабеля, можно получить 18 вольт место 9.

В случае с не изолированными блоками, такими как 1spot, DC Brick и др., все выходы имеют общую землю и не изолированы от входа. Это означает, что шумов от сети будет больше. Эти блоки более склонны с земляным петлям, а два выхода нельзя соединить вместе, чтобы получить большее напряжение.

Вспомните феномен с германиевыми фуззами, описанный ранее, когда все педали просто выключались. Это очень типично для не изолированных блоков питания. Такого бы не произошло, будь у нас блок с изолированными разъёмами питания.

Итак, как я уже говорил, некоторые педали могут работать в определенном диапазоне напряжения, например Fulltone OCD или MI Audio Crunch Box. Эти педали можно кормить блоками от 9 до 18 вольт. И с разным вольтажом они звучат по-разному.

Первое, что вы заметите, если подадите большее напряжение на такую педаль - это более объёмное звучание, меньший перегруз и большая чувствительность к звукоизвлечению. Другими словами, если врубить 18 вольт с педалью Crunch Box, она начинает звучать более открыто и ярко. Что касается динамики, педаль станет еще больше походить на ламповый усилитель, которые известны своей чувствительностью к звукоизвлечению. Чем сильнее удар по струне, тем больше драйва. Чем мягче мы играем, тем чище звук и меньше компрессии, характерной для эффекта овердрайв в целом.

Хотя Crunch Box в целом обладает теми же свойствами и при меньшем напряжении, более высокое лишь улучшает звучание. Также у этого эффектов появляется больше презенса, а ручка тона как-будто становится более чувствительной, позволяя более глубоко регулировать настройки.

Что касается таких эффектов, как delay, большее напряжение делает задержанный сигнал более чистым и натуральным. Эффекты модуляции обычно звучат более ярко, искристо, глубоко.

Сейчас становится трендом разрабатывать эффекты, которые работают от 9 вольт и выше. Таким образом гитарист сам решает, какой звук ему больше подойдёт, меняя напряжение.

А как насчёт разницы между батарейками и блоками питания?

Теоретически, оба этих источника обеспечивают одинаковое напряжение, так что разницы быть не должно. НО! Большинство людей разницу слышат, особенно в педалях фузз. Почему? Вероятно потому, что по истечении некоторого времени батарейка уже не выдает 9 вольт, а немного меньше. Это падение в напряжении сказывается на звуке. Подсевшая батарейка начинает работать похоже на ламповый выпрямитель, просаживая низкие частоты.

Что касается моих личных ощущений, германиевые фуззы с блоком питания звучат более кусаче, и злобно, особенно на высоких частотах, а вот с обычными щелочными батарейками - довольно мутно.

Разница между щелочными (alkaline) и не щелочными батарейками довольно существенна. В частности на звук влияет ёмкость, сопротивление и индуктивность батарейки, а фуззы обычно построены на очень чувствительных схемах. Мой личный выбор - питать германиевые фуззы самыми дешевыми батарейками, что можно купить или при помощи режима “sag” в блоке питания Pedal Power II. Это позволяет мне подавать на педаль напряжение от 5-6 до 9 вольт. 8 вольт - самое то на мой вкус, в этом режиме фузз просто поёт.

Выбор между батарейками и блоком питания - сугубо личный для каждого гитариста. Попробуйте оба варианта, никогда не знаешь, что больше придётся по душе.

Итак, сегодня вы стали знать еще немного больше о вашем оборудовании. Надеюсь, вопросов с питанием у вас не осталось. А если остались - спрашивайте, рад буду подсказать. Кстати, каким блоком питания сейчас пользуетесь вы?

Максим Иванов, (с) KOMBIK.COM

www.kombik.com

Как правильно перегружать акустическую гитару

 

Всем известно, за что любят акустическую гитару – за глубину, дыхание и естественность звука. Но хорошая акустика также может звучать фантастически, если на нее повесить фуз или дисторшн. За примерами далеко ходить не надо. Вот два ярких видео, в которых все понятно без слов.

 

 

 

И вообще, как мы помним, первой электрогитарой в истории была именно акустика, со встроенным звукоснимателем. В 1920-х Лео Фендер (Leo Fender), Сет Лавер (Seth Lover), УолтерФулер (Walter Fuller), Рей Батс (Ray Butts), Альвино Рей (Alvino Rey), Джордж Бочамп (George Beauchamp) и многие другие развлекались таким образом, в результате чего открыли дивный новый мир электрогитаризма. Нет сомнений, что в этот же период экспериментов акустическую гитару начали активно перегружать. Таким образом, гитарный мир накопил большой опыт по части использования акустики с фузом или дисторшном.

 

НУЖНО

 

Ниже приведены несколько полезных советов тем, кто решил ступить на этот опасный, но увлекательный путь - акустика с дисторшном:

 

Использовать педали: если перегружать акустическую гитару на сцене только с помощью усилителя, то можно получить адский неуправляемый фидбек при малейшем приближении к динамику. Также акустическая гитара легко заводится и уходит в дикий резонанс при малейшем изменении положений ручек громкости и тембра. Для начала, необходимо установить уровень чистого сигнала немного ниже пиковой громкости (на которой гитара начинает “вестись”). Затем аккуратно подмешать к нему педаль перегруза. Аккуратно, потому что даже небольшой перебор с перегрузом вызовет постыдный гудеж. Поэтому следует понемногу прибавлять гейн и громкость на педали до тех пор, пока не появится искомый жир.  После этого необходимо как следует вдарить по струнам, чтобы проверить, как вся цепочка усиления звука поведет себя на пиковой громкости. Хорошо иметь некий запас уровня громкости, потому что у нормальных парней выступление гораздо экспрессивней, чем саундчек. Стоит иметь в виду, что гитары с большой декой (типа Jumbo или Super Jumbo) более уязвимы для фидбека из-за большой резонирующей площади.

 

Закрыть резонаторное отверстие: заглушка на резонаторное отверстие сильно помогает при игре на акустической гитаре на большой громкости. Конструкция заглушки позволяет ей работать как фильтр, который вырезает частоты, на которых заводится гитара. Некоторые гитаристы предпочитают устанавливать в резонаторное отверстие специальный магнитный звукосниматель, что также способствует устранению фидбека. Но тем, кто играет на акустике на встроенных датчиках с перегрузом, заглушка является абсолютной необходимостью. К тому же этот девайс стоит во много раз дешевле звукоснимателя, а местный звукорежиссер при виде заглушки сразу проникается к тебе уважением и любовью.

 

Использовать струны среднего размера на большом расстоянии от грифа: наиболее контролируемый перегруз на акустике получается при среднем размере струн (mediumgauge), поднятых максимально высоко над грифом (но так, чтобы играть при этом было все же комфортно). В английской терминологии это называется “highaction”. В противном случае, лады на грифе могут стать источником ненужных и неприятных призвуков.

 

 

НЕ НУЖНО

 

Втыкаться сразу в пульт: в любом случае гитарный звук, перегруженный с помощью педалей, будет звучать лучше, если его пропустить через усилитель. Кроме того, имея на сцене педали и усилитель, гораздо лучше рулить своим звуком самостоятельно, вместо того, чтобы ставить в тупик местного звукорежиссера.

 

Использовать педали дисторшна типа хай-гейн: педаль, через которую круто звучит Les Paul скорей всего будет иметь иной эффект на акустике. Для перегруза акустики больше подходят педали, эмулирующие ламповый овердрайв, чем тот дисторшн, который используется в металле. Ключ к качественному перегрузу на акустической гитаре – в аккуратном подмешивании овердрайва к чистому звуку, в том, чтобы он получил характерный, но не слишком явный окрас перегруза.

 

Бонус (шах и мат, электрогитаристы):



По мотивам статьи Теда Дроздовского (gibson.com)

Перевод: gibsonshop.ru

gibsonshop.ru

Подключение гитарных эффектов в педалборде

Всем привет! Сегодня мы займёмся наведением порядка на ваших педалбордах. Ведь они у вас уже есть, не так ли? Будет много вещей, которые кажутся очевидными, однако их стоит освежить в памяти. А для кого-то, возможно, эта статья будет открытием. Многие гитаристы расставляют примочки интуитивно, не задумываясь о том, как они могут звучать в другом порядке. Такой подход тоже имеет право на жизнь, но мы с вами пойдём дальше и разберёмся в нюансах.

Если у вас всего две педали - дисторшн и дилей, вы как правило ставите дилей вторым, после перегруза (гитара в дисторшн, оттуда в дилей и дальше в усилитель). Но чем больше у вас педалей становится, тем картина все больше усложняется и всё уже не так очевидно, как раньше. А особенно, если у вас всякие необычные примочки типа Whammy и т.п.

К тому же, различные процессоры эффектов, такие как эквалайзеры и ревербераторы, могут размещаться на разных участках цепи, в зависимости от желаемого результата. Очень популярный предмет для споров - ставить квакушку перед или после перегруза. Хендрикс ставил свою квакушку до фузза, хотя логика говорит, что стоит всё же ставить после.

Возможно, сейчас вам кажется "да ладно, я отлично знаю в каком порядке надо ставить мои педали, но, наверное, я не до конца понимаю, почему." Разберёмся!

Прежде, чем мы обсудим различные категории эффектов, давайте проведём маленький соц.опрос, чтобы определить ваши предпочтения. Дайте оценку от 1 до 10 следующим эффектам. 1 - первая примочка, в которую включается гитара, 10 - последняя, из которой звук попадает в усилитель.
1. - A. Эквалайзер (EQ)
2. - B. Дисторшн (овердрайв, фузз, перегруз)
3. - C. Хорус/Флэнджер
4. - D. Шумоподавитель (нойз гейт)
5. - E. Цифровой ревербератор
6. - F. Педаль громкости
7. - G. Преамп (предусилитель)
8. - H. Компрессор
9. - I. Дилей (задержка)
10.- J.Квакушка

Вот какой порядок будет "типа правильный": 1) G, Преамп;
2) H, Компрессор;
3) B, Дисторшн;
4) J, Квакушка;
5) C, Хорус/флэнджер;
6) I, Дилей;
7) A, Эквалайзер;
8) D, Шумоподавитель;
9) F, Педаль громкости;
10) E, Цифровой ревербератор.

Не стоит сразу поднимать шум, мол, ничего подобного, это всё туфта. Это классическая схема. Возможно у вас поменялись местами хорус и дилей, это бывает часто. Также довольно часто эквалайзер ставят сразу после компрессора. На самом деле, эквалайзер вообще такая педаль, которую можно ставить везде.
Если у вас больше четырех педалей стоят не в том порядке, или наоборот у вас всё "по классике", стоит разбить ваши эффекты по категориям, а затем выяснить, почему одни категории располагаются перед другими в сигнальной цепи.

Грубо говоря, вот основные категории гитарных эффектов:
Эффекты усиления сигнала
Эффекты задержки
Пространственная обработка
Другие эффекты
Вот, что входит в каждую из этих категорий:

Эффекты усиления сигнала. В эту категорию входят все эффекты, основанные на усилении сигнала и его эквализации. Как правило, эффекты в этой категории не направлены на изменение основной природы звучания, скорее на усиление либо всего сигнала (преампы) либо отдельных частот (эквалайзеры).

Бустеры усиливают родной сигнал, оставляя частотные характеристики максимально близкими к оригиналу (минимальный окрас). Исключение - ламповые усилители, взаимодействуя с бустерами, меняют своё звучание. Это и есть так называемый "подогрев" или "раскачка". Часто у бустеров есть секция эквалайзера и другие ручки управления. Их, как правило, ставят первыми в цепи, чтобы подаваемый на них сигнал был максимально чистым, даже если ваша цель на выходе получить перегруз.

Компресоры уменьшают динамический диапазон, делая громкие сигналы тише, а тихие - громче (как вы догадались?). Некоторые гитаристы использую компрессоры, чтобы увеличить сустейн (длительность звучания нот). Но это скорее побочный эффект от компрессора, хотя и звучит довольно круто!

Вообще-то компрессор придуман для того, чтобы получать на выходе постоянный, предсказуемый уровень сигнала, не влияя на его частотные характеристики. Но при большой компрессии неизбежно теряются высокие частоты. Мы можем вернуть их эквалайзером EQ (либо в самом компрессоре, либо при помощи дополнительного эффекта).

Дисторшн.

Возможно вам сложно представить, что Boss Blues Driver - это простой усилитель сигнала, ведь он так сильно его меняет. Тем не менее, с технической точки зрения, всё что он делает - это усиление сигнала в секции предусилителя до уровня, когда схема перестаёт воспроизводить оригинальный сигнал без изменений и, соответственно, перегружается.

Blues Driver - это дисторшн, поэтому его надо ставить сразу после преампа или компрессора.

Эквалайзеры также используются как усилители сигнала, с тем лишь исключением, что они усиливают не весь сигнал целиком, а лишь отдельные его части. Те самые части, что мы выбираем, настраивая наш эквалайзер.
Графические эквалайзеры используются в самых разных ситуациях. Они удобны там, где нужно выделить какую-то отдельную частоту или наоборот её убрать. Кроме таких исключений, как квакушка и фейзер, эквалайзеры не меняют общее звучание слишком радикально и чаще используются для целей коррекции сигнала (устранения дефектов в звучании).

Wah-Wah (квакушки) - это активные эквалайзеры, диапазон которых меняется вашей собственной ногой. Принцип работы квакушки - это задранная вверх частота (точнее, "частотный горб"), который смещается в средне частотном диапазоне (как правило около 500 Гц—2 кГц). На выходе получается звук, напоминающий человеческий голос.
Есть множество способов использовать квакушку: медленно открывать и закрывать ее, играя быстрое соло. Можно делать "уака-уака" - популярный звук в 70х. Это делается так: глушите струны левой рукой, правой играете по ним, в это время работая квакушкой с тем же ритмом. Можно использовать квак, как мягкий модуляционный эффект или как фильтр, оставляя ее в фиксированном положении.

Бывают также автоматические квакушки, они также называются envelope filter. Это по сути та же квакушка, только реагирует она не на вашу ногу, а на ваше звукоизвлечение. Играете мягко и она работает медленно и мягко, начинаете активнее бить по струнам - появляется то самое "уака-уака". Особенно популярен этот эффект у бас-гитаристов. DOD FX 25B - это envelope filter или автоматическая квакушка, ставить в цепи её надо так же, как и обычную квакушку.

Как правило, квакушки идут после бустеров, но вспомним Джими Хендрикса, который нарушал все возможные правила, и музыка его от этого только выигрывала! Квакушку также некоторые музыканты используют при реампинге в студии. (скоро мы и про это напишем!)

Подсказка: если вы записываете гитарный трек, и ваша техника игры с квакушкой не очень крутая, попробуйте записать звук без квакушки, а потом пропустите его через квакушку, полностью сосредоточив всё внимание только на ней (можно даже играть руками) и запишите это в новый трек!

Эффекты модуляции и задержки

Самое большое разнообразие звучаний можно получить именно в этой категории эффектов. Они основаны на изменении времени звучания. По умолчанию, эффекты этого типа сочетают оригинальный сигнал с обработанным (задержанным), именно поэтому такие эффекты хорошо звучат, если их подключать в петлю эффектов (разрыв) усилителя.

Эффекты задержки берут чистый сигнал, записывают его (цифра), задерживают во времени и воспроизводят, сочетая с чистым сигналом, который идёт параллельно. Может показаться что у лупера и хоруса ничего общего, но на самом деле принцип работы у них один и тот же.

Хорус/Флэнджер можно спокойно менять местами. Скорее всего вы не станете использовать 2 таких эффекта одновременно, ну, по-крайней мере в стандартных ситуациях. Хорус - менее яркий эффект из этих двух, по сути он представляет из себя задержку от 1 до 50 мили секунд, часто выпускается в стерео вариантах. Флэнджер (см. рисунок ниже) меняет звук более существенно. Ставьте эти эффекты после перегрузов, но до дилея и ревербератора.

BOSS BF3 Flanger - после перегруза, до дилея.

Питч шифтеры, также известные как гармонайзеры, хотя, на самом деле - это просто позаимствованное у компании Eventide название. Как работает этот эффект - он берёт оригинальный сигнал и расстраивает его на сотые доли по полутона. Лёгкая расстройка сигнала звучит очень похоже на хорус; более мощная - как интервалы, например, терции, кварты, квинты и т.д. Умные питч шифтеры, их еще называют интеллигентными (Intelligent pitch shifters) берут интервал от ноты в зависимости от конкретной тональности и лада, в которых вы играете, так что вы можете как бы вести две партии одновременно (так часто делают классические американские рок-группы в стиле southern rock).

Дилей (задержка). Добавляя в вашу цепочку эффектов дилей, важно понимать, что по сравнению с эхо, которое взвучит более естественно, дилей - это дискретные или проще говоря просто те же самые звуки, повторяемые с определенным временным интервалом после чистого, оригинального сигнала (выражается в мили секундах). Дилей начинает звучать объёмно, когда вы выставляете на нём время задержки более 100 мс. Поставьте 125 и получите эффект, похожий на шлепок, его еще называют "slapback" - популярный эффект в стиле рокабилли, а также в тяжелой музыке (добавляет жира в риффы). Более долгое время задержки (около 300 мс) позволяет получить глубокое, воздушное звучание, особенно хорошо подходящее для лирических соло.

В педали задержки также часто используются следующие ручки управления: Feedback (сколько раз обработанный сигнал повторится), Modulation (фильтр, позволяющий получить звук наподобие хоруса в задержанном сигнале). В стерео дилеях бывают также ручки панорамы для настройки эффекта "пинг-понг", когда ваш сигнал летает от одной колонки к другой. Обычно дилей ставится в самом конце цепочки, прямо перед ревербератором, если конечно, он не используется в качестве ревербератора. В таком случае дилей идёт последним.

Пространственная обработка. Реверберация и задержка

В традиционном применении, ревербератор и дилей (последний также входит в группу эффектов модуляции и задержки) являются эффектами пространственной обработки и поэтому ставятся в самом конце цепочки. (Некоторые педали типа BOSS RV-3 сочетают в себе и задержку и реверберацию). Самое естественное звучание получается, когда эти эффекты воспроизводят обстановку, в которой мы могли бы слышать наш звук - например большой зал или небольшая комната. Нет особого смысла вешать хорус уже после ревербератора с большим хвостом. А вот наоборот - очень даже! Если вам требуются специальные эффекты, например четкое ритмичное воспроизведение реверберационного эффекта или ревербератор с обрезаемыми хвостами (как малый барабан у Фила Коллинза) - тогда ваша цепочка не заканчивается на ревербераторе и вы обрабатываете сигнал уже после него. BOSS RV-3 (снят с производства) - сочетает дилей и ревербератор, ставим после эффектов модуляции.

Подсказка: если вы используете ревербератор в студии, предупредите об этом звукорежиссёра. У него могут быть другие планы на обработку ваших треков уже поле их записи.
Если вы записываетесь самостоятельно, подумайте о том, чтобы добавить реверберацию только когда уже все остальные инструменты записаны и вы слышите пачку. Часто бывает, что хочется исправить то, что записано и для этого приходится писать всё с начала.

Если для комфорта при записи вы хотите слышать реверберацию в сигнале, практически любой более-менее адекватный микшер позволит вам примешать эффект в сигнал, при этом не записывая его в трек. Любой аудио редактор позволяет это делать программным способом по умолчанию.
Другие эффекты
Есть и другие эффекты, которые не попадают ни в одну из предыдущих категорий, зато попадают в нашу цепочку!

Фейзер звучит похоже на флэнджер, но на самом деле это скорее разновидность эквалайзера. Тем не менее, его стоит ставить туда же, где и остальные эффекты модуляции (хорус, флэнджер и питч шифтер) - после перегрузов и эквалайзеров.

Октавер - эффект, подмешивающий к оригинальному сигналу сигнал, повышенный или пониженный на одну или несколько октав. Этот эффект можно получить и при помощи питч шифтера, так что ставьте его перед эффектами задержки.

Эксайтеры, такие как BBE Sonic Stomp - это эффекты на основе эквалайзера. Суть - делают звук ярче, так что есть смысл их ставить в конце цепочки (но до ревербератора, чтобы сохранить естественное затухание сигнала).

Октавер - любимый эффект Джими Хендрикса, известный способ сделать ваше соло более выразительным и жирным.Подсказка: если вы экспериментируете со звуком, эксайтер может помочь вам получить "металлическое звучание", если поставить его после эффектов задержки. Эксайтер будет обрабатывать частоты, которые выдают ему ваши примочки, уже обработавшие ваш сигнал. Если металл не нужен, двигайте эксайтер в начало цепи.

Шумоподавитель, он же нойз гейт, придуман для того, чтобы убирать сигнал полностью при достижении им определенного минимального уровня. Так можно лечить фонящие и шумящие гитары. Если хай-гейн - это ваше, подумайте о том чтобы купить себе хороший шумоподавитель. Тогда в паузах у вас действительно будут паузы, а не свист и скрежет. Шумодав ставится перед ревербератором и работает со звуком всех предыдущих эффектов. Домашнее задание - поставьте шумодав после ревербератора и посмотрите, что получится с хвостами сигнала. Фил Коллинз, рэпперы и хип-хопперы давно этим пользуются.

BOSS NS2 - классический шумоподавитель, ставим до ревербератора, сохраняя естественное звучание при его затихании.

Порядок эффектов: два подхода

Ниже на рисунке педалборд BOSS BCB-60. Обратите внимание, что компрессор и дисторшн идут в начале цепи, а эффекты задержки - в конце. Эквалайзер посередине, у него дипломатические номера. Куда хочет, туда и паркуется. Это простейший образец традиционной расстановки эффектов на педалборде гитариста.

Более сложный подход к порядку на вашем борде показан на следующем рисунке. Это те самые 10 эффектов, которые были в начале статьи в нашем опросе. Бывает так что вам нужно несколько примочек одного типа. Далеко не всегда вы захотите использовать их одновременно, их можно менять местами как вам угодно. Одно нужно учитывать, последовательное подключение эффектов один за другим обязательно скажется на вашем гитарном сигнале. Даже если примочки не работают, они сосут частоты из вашей гитары. Выходов несколько - покупать примочки с тру байпассом (пассивным обходом), хотя есть и его противники, либо использовать специальную систему коммутации гитарного сигнала - свитчер. По крайней мере, советуем узнать, что это такое и с чем его едят. Штука удобная и для звука полезная. Вот схема со всевозможными эффектами цепи. Это ответ на вопросы в начале статьи. Как видим, квакушка может прыгать с одного места на другое. За это мы все дружно говорим "Спасибо, Джими Хендрикс!"

Заключение
Как нам показал Джими, не всегда стоит следовать правилам. Вы ничего не сломаете и у вас ничего не сгорит, если вы будете менять примочки местами. Описанная выше схема нужна для того, чтобы сохранить ваш гитарный сигнал максимально естественным. Попробуйте сначала сделать всё по правилам, а потом экспериментируйте, пока не добьётесь нужного вам результата. Возможно, вам вовсе не нужно, чтобы ваша гитара звучала как гитара.

Удачи!

guitar-news.ru


Смотрите также